Cultura rusă din prima jumătate a secolului al XIX-lea Prezentare: Cultura nobiliară Cultura nobiliară rusă din secolul al XIX-lea prezentare

Pentru a utiliza previzualizările prezentării, creați un cont Google și conectați-vă la el: https://accounts.google.com

Subtitrările diapozitivelor:

Cultura rusă a secolului al XIX-lea

eu. Caracteristici ale dezvoltării culturii în secolul al XIX-lea al secolului al XIX-lea. a devenit o perioadă de creștere fără precedent pentru cultura rusă. Războiul Patriotic din 1812, după ce a zdruncinat întreaga viață a societății ruse, a accelerat formarea identității naționale. Pe de o parte, a adus din nou Rusia mai aproape de Occident, iar pe de altă parte, a accelerat formarea culturii ruse ca una dintre culturile europene, strâns legată de curentele de gândire socială din vestul Europei. Dezvoltarea culturală a Rusiei în prima jumătate a secolului a fost determinată de participarea activă a țării la politica europeană; apariţia unor curente de opoziţie şi revoluţionare ale gândirii sociale; slăbirea unui astfel de fundament veche de secole a vieții rusești ca iobăgia.

Învățăturile filozofice și politice occidentale au fost asimilate de societatea rusă în raport cu realitatea rusă. Amintirea Revoluției Franceze era încă proaspătă. Romantismul revoluționar, adus pe pământul rusesc, a trezit o atenție deosebită asupra problemelor statului și structurii sociale, problema iobăgiei etc. Rol cheie în disputele ideologice ale secolului al XIX-lea. a jucat întrebarea traseului istoric al Rusiei și a relației sale cu Europa și cultura vest-europeană.

Occidentalii au perceput Rusia ca parte a societății europene și au susținut dezvoltarea țării pe calea europeană și pentru realizarea reformelor liberale în structura socială și politică. Slavofilii au subliniat calea originală de dezvoltare a Rusiei, diferită de cea occidentală, au indicat caracterul național al culturii și au luptat împotriva unei atitudini necritice față de influențele străine.

Toate aceste fenomene din gândirea socială a țării au determinat în mare măsură dezvoltarea culturii artistice a Rusiei în secolul al XIX-lea și, mai presus de toate, atenția ei sporită față de problemele sociale și jurnalism. Oamenii de rând cu tradițiile, moravurile, valorile și revendicările lor devin tema centrală în cultură și artă. Iar secolul al XIX-lea este numit pe bună dreptate „epoca de aur”, o epocă în care cultura și literatura rusă nu numai că au dobândit originalitate, dar, la rândul lor, au avut o influență serioasă asupra culturii mondiale.

II. Educație și iluminare. Nivelul de educație al unei societăți este unul dintre indicatorii stării culturale a țării. În Rusia, la sfârșitul secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea, guvernul lui Alexandru I creează un sistem de învățământ de stat fără clasă: o școală parohială de un an, școli districtuale de trei ani și gimnazii de șapte ani. . Nicolae I a stabilit un caracter de clasă închisă al învățământului: școli parohiale pentru țărani, școli raionale pentru copiii negustorilor și meșteșugarilor, gimnazii, corpuri de cadeți pentru copiii nobililor și funcționarilor. Doar o educație gimnazială sau absolvirea unor instituții de învățământ nobiliare speciale dădeau dreptul de a intra în universități.

Din 1811, Liceul Tsarskoye Selo a devenit o instituție de învățământ exemplară, al cărei program corespundea celui universitar. Scriitorii A.S. Pușkin, M.E. Saltykov-Șchedrin, A. Delvig au fost educați la liceu; diplomaţii A. Gorchakov şi N. Girs; Ministrul Educaţiei D. Tolstoi şi alţii. Sistemul educației la domiciliu a fost larg răspândit, unde atenția principală a fost acordată studiului limbilor străine, literaturii, muzicii, picturii și regulilor de comportament în societate. În prima jumătate a secolului al XIX-lea, în Rusia nu exista un sistem de educație feminină.

Mulți oameni de stat erau conștienți de nevoia din ce în ce mai mare de oameni educați, dar în același timp le era frică de iluminarea pe scară largă a poporului, deoarece tocmai printre oamenii educați s-au răspândit libera gândire și dorința de schimbare. „Nu ar trebui să ne grăbim prea mult cu iluminarea, pentru ca oamenii să nu devină, în ceea ce privește conceptele lor, la nivelul monarhilor și apoi să încalce slăbirea puterii lor”, a explicat A. Benckendorf. Secolul al XIX-lea a fost o perioadă de dezvoltare rapidă a periodicelor socio-politice rusești. Reviste de frunte, pe paginile cărora s-a dezbătut între susținătorii diverselor direcții ale gândirii sociale, au evaluat cele mai importante evenimente și fenomene din viața statului și a societății, au publicat lucrări și eseuri ale celor mai mari gânditori, scriitori, poeți autohtoni, critici - „Buletinul Europei”, „Sovremennik”, „Note interne”. Revistele și literatura au contribuit la educarea societății, la creșterea culturii politice și a conștiinței juridice a locuitorilor țării.

III. Literatură. Înflorirea literaturii a făcut posibilă definirea secolului al XIX-lea drept „epoca de aur” a culturii ruse. În literatura primei jumătăţi a secolului al XIX-lea s-au format principiile fundamentale care i-au determinat dezvoltarea ulterioară: * naţionalitatea; * idealuri umaniste înalte; * cetatenie; * simțul identității naționale; * patriotism; * căutarea dreptății sociale

La începutul secolelor XVIII – XIX, clasicismul a lăsat locul sentimentalismului. Evenimentele eroice din 1812 au contribuit la apariția romantismului. În al doilea sfert al secolului al XIX-lea, realismul a început să se impună în literatura europeană. În Rusia, fondatorul realismului a fost A.S. Pușkin. După „Eugene Onegin” această metodă artistică a devenit dominantă.

IV. Teatru. Teatrul, ca și ficțiunea, în secolul al XIX-lea. începe să joace un rol din ce în ce mai important în viața publică a țării, preluând parțial rolul de platformă publică. Din 1803, teatrele imperiale au dominat scena rusă.

În teatrele de la începutul secolului al XIX-lea au dominat clasicismul și sentimentalismul, iar mai târziu au apărut piese romantice. Romantismul pe scena rusă este asociat cu numele de P.S. Mochalov, cunoscut pentru piesa sa din dramele lui Schiller, care a creat imaginea unui erou romantic. Pavel Stepanovici Mochalov În anii 30-40 ai secolului al XIX-lea, sub influența literaturii ruse, s-au stabilit tradiții realiste. Un eveniment major din viața culturală a Rusiei a fost producția piesei „Inspectorul general” a lui N. Gogol în 1836. Formarea unei școli realiste de actorie în Rusia este asociată cu numele lui M.S Shchepkin (rolurile lui Famusov și Gorodnichy la Teatrul Maly) Mikhail Semenovich Shchepkin.

Sfârșitul secolului al XIX-lea a fost martorul „revoluției teatrale” a lui K.S. Stanislavsky și V.I. Nemirovici-Danchenko, care a creat Teatrul Academic de Artă din Moscova în 1898. Esența „revoluției” a fost respingerea modului formal de a acționa, patosul fals, declamația și convențiile de punere în scenă. Teatrul de Artă din Moscova a combinat în mod organic cele mai bune tradiții ale teatrului rus din secolul al XIX-lea și idei noi care au implicat crearea unui ansamblu de actorie și a crescut cerințele pentru o perspectivă asupra psihologiei personajelor. Dezvoltarea teatrului rus la mijlocul a doua jumătate a secolului al XIX-lea este indisolubil legată de numele lui A.N. Ostrovsky, ale cărui piese nu au părăsit scena Teatrului Maly până în prezent. Alexander Nikolaevich Ostrovsky Konstantin Sergeevich Stanislavsky și Vladimir Ivanovich Nemirovich - Danchenko

V. Muzică. În prima jumătate a secolului al XIX-lea s-a născut o școală națională de muzică, care este asociată cu numele lui M.I Glinka, fondatorul tuturor genurilor principale de muzică clasică: operă, romantism, simfonie, studii, coruri, cvartete de coarde. El a combinat canoanele clasice ale culturii muzicale europene cu melodiile populare rusești. Mihail Ivanovici Glinka Lucrarea lui Mighty Handful a stabilit genul dramei muzicale. „Boris Godunov” de Mussorgski, „Prințul Igor” de Borodin, „Făioța zăpezii” de Rimski-Korsakov sunt mândria artei rusești și mondiale.

P.I. ocupă un loc aparte în muzica rusă. Ceaikovski, care a întruchipat în operele sale drama interioară și atenția pentru lumea interioară a omului, caracteristică literaturii ruse a secolului al XIX-lea, la care compozitorul a apelat adesea (operele „Eugene Onegin”, „Regina de pică”, „ Mazeppa”). Piotr Ilici Ceaikovski

O schimbare în stiluri și direcții a avut loc la începutul secolului al XIX-lea în pictură. Clasicismul, care a fost dominat de teme religioase și mitologice, este înlocuit de romantismul, manifestat în picturile lui O.A. Kiprensky, V.A. Tropinina, K.P. Bryullov, apoi realismul, care a primit o dezvoltare specială în a doua jumătate a secolului. VI. Pictura. Orest Adamovich Kiprensky Vasily Andreevich Tropinin Karl Pavlovici Bryullov

Cel mai semnificativ fenomen în pictură al secolului al XIX-lea a fost „Asociația expozițiilor de artă itinerante”, care a inclus artiști itineranți precum I. Kramskoy, N. Ge, V. Surikov, V. Perov, A. Savrasov, I. Shishkin, I. Repin, I. Levitan, V. Makovski. Povestea, care s-a bazat pe poporul rus, viața lor, modul de viață, tradiții, istoria Rusiei, problemele realității moderne, precum și modul de reprezentare, dramatismul profund și psihologismul picturilor fac lucrările. dintre aceste maeștri capodopere ale culturii mondiale. Repin Kramskoy Surikov Levitan Shishkin Perov

Repin „Nu s-au așteptat”, 1884 Surikov „Dimineața execuției Streltsy”, 1881 Shishkin „Dimineața într-o pădure de pini”, 1889 Levitan „Toamna de aur”, 1895

VII. Arhitectură. Arhitectura secolului al XIX-lea este, în primul rând, o soluție la mari probleme de urbanism, unde domină clasicismul târziu. În Sankt Petersburg, este în curs de finalizare amenajarea piețelor principale ale capitalei: piețele Dvortsovaya și Senat. Sunt create cele mai bune ansambluri ale orașului, concepute pentru a simboliza măreția și prosperitatea Imperiului Rus. Sankt Petersburg devine o adevărată capodoperă a arhitecturii mondiale.

După incendiul din 1812, Moscova a fost reconstruită intens. Apar noi tipuri de clădiri, în construcția cărora arhitecții se străduiesc pentru stilizarea antică, ceea ce are ca rezultat apariția așa-numitului stil „neo-rus”. Acestea sunt clădirile Muzeului Istoric, Upper Trading Rows (GUM), Moscova City Duma etc. La sfârșitul secolului al XIX-lea. Elementele stilului Art Nouveau încep să pătrundă în arhitectură.

Cele mai mari realizări ale culturii ruse din secolul al XIX-lea au fost cauzate de creșterea conștientizării naționale de sine a societății ruse, a educației și a progresului științific și tehnologic. Fondul mondial va include pentru totdeauna lucrările multor scriitori, artiști, sculptori, arhitecți și compozitori ruși. Procesul de formare a limbii literare ruse și, în general, de formare a unei culturi naționale a fost finalizat. Secolul al XIX-lea a devenit o perioadă de ascensiune și prosperitate fără precedent pentru Rusia. Dacă în secolul al XVIII-lea Rusia și-a declarat cu voce tare existența întregii lumi, atunci în secolul al XIX-lea a izbucnit literalmente în cultura mondială, ocupând unul dintre cele mai înalte și mai onorabile locuri de acolo.

„Cultura rusă a secolului al XVIII-lea” - A. Voronikhin; b). Institutul de minerit. Sculptură. Arhitectură. „Palatul Catherinei”. Catedrala Kazan. V. L. Borovikovsky. Cultura rusă a secolului al XVIII-lea. Caracteristicile culturii. I. E. Starov. „Palatul de iarnă”. Falcone. I.P.Martos. I. P. Argunov. reformele lui Petru. I. P. Martos. Epoca de aur a lui Catherine. A.P. Struyskoy. 3. Cultura secolului al XVIII-lea s-a caracterizat prin stilul... a).

„Cultura Rusiei în secolul al XVIII-lea” - Paginile cărții „Theatrum machinarum”. Noutatea dezvoltării: XVIII – început. secolele XIX). Conținutul dezvoltării. Rezultate așteptate din implementare: Secțiunea 1. Transformări ale lui Petru I în domeniul culturii (primul sfert al secolului al XVIII-lea). „Cultura rusă a secolului al XVIII-lea”. Scopul programului: Programul autorului cursului special. Desen de A.K. Nartov pentru construcția clădirii.

„Viața rușilor în secolul al XVIII-lea” - Locuințe. Galeria palatului din Arhangelskoe. Timp liber. Pânză. Viața rușilor în secolul al XVIII-lea. Schimbări în viața de zi cu zi. Nobilii au participat la baluri nesfârșite și au participat la teatre. Cap de femeie. Schi de la munte Nutriţie.

„Moda secolului al XVIII-lea” - F. Rokotov I. Argunov Portretul lui Markina L.A. Portretul lui Sheremeteva V.P. Pe umeri se purta un halat de dantelă din fire de argint. A. Vishnyakov Portretul lui Sarah Eleanor Fermor. Schimbările în costumul femeilor au fost fixate prin decrete și s-au reflectat imediat în pictură. Moda sub Ecaterina a II-a (1762-1796). Schimbări în moda feminină sub Petru I (1682-1725).

„Cultura Rusiei în primul sfert al secolului al XVIII-lea” - Publicarea „Aritmetica” în 1703 a fost de o importanță remarcabilă. Ştiinţă. Schimbări în cultură și viață în primul sfert al secolului al XVIII-lea. Plan. În 1703, țăranul Shilov a descoperit un zăcământ de minereu de cupru în Urali. Educaţie. Schimbări în viața de zi cu zi. Muzică. Un gen arhitectural nou în Rusia. Ţintă. Introducere. O oglindă sinceră a tinereții.

„Educația secolului al XVIII-lea în Rusia” - Educație și iluminare. Caracteristici ale politicii de stat în domeniul educaţiei. Epoca iluminismului în Rusia, secolul al XVIII-lea. Schimbări în sistemul de învățământ superior. Facultate. slavonă bisericească veche chirilică. Antrenamentul nobililor. Scoala de predare a limbilor straine. Politica de stat în domeniul educației în epoca Ecaterinei.

În 1801, tânărul monarh Alexandru a urcat pe tronul Rusiei eu .

Imperiul Rus a intrat în noul secol al XIX-lea ca o putere puternică.

Prima jumătate a secolului al XIX-lea a fost marcată de progrese semnificative în cultura rusă, însoțite de dezvoltarea educației, științei, literaturii și artei.

Victoria poporului rus în Războiul Patriotic din 1812 a jucat un rol deosebit.

Ascensiunea culturii ruse a fost atât de mare încât ne permite să numim această epocă „Epoca de aur” a culturii ruse.

Rusia a adus o contribuție uriașă la fondul cultural mondial

Caracteristicile dezvoltării culturale

aceasta perioada:

→ Rusia post-reformă a pornit pe calea rapidă

dezvoltare capitalistă.

→ Această dezvoltare a necesitat un număr mare

Personal înalt calificat și ingineri, instruiți

Oameni din toate sferele societății.

→ Țărănimea a fost inclusă în sfera relațiilor de piață cu mărfuri,

Era nevoie de educație de bază.

→ Dezvoltarea societății civile a democratizat cultura,

a făcut-o accesibilă publicului larg

Sistemul de învățământ în prima jumătate XIX secol

facultate

Școală cuprinzătoare

Universități

Academie

scoli raionale

Pentru copiii comercianților, artizanilor și altor locuitori ai orașului

scoli parohiale

Pentru copiii din „clasele inferioare”

Gimnazii

Pentru copiii nobililor, comercianților, funcționarilor

Liceul Tsarskoye Selo 1811

Universitatea din Sankt Petersburg 1819

Universitatea din Dorpat 1802

La început XIX V. În Rusia, un sistem superior, secundar

și învățământul primar.

Au fost deschise universități în Dorpat, Kazan, Harkov, Vilna,

Petersburg și liceele din Tsarskoe Selo și Yaroslavl.

Universitatea Imperială din Kazan 1804

Universitatea din Vilna 1803

Universitatea din Harkov 1805

ÎN În prima jumătate a secolului al XIX-lea, Rusia nu avea un sistem de educație feminină. Mai multe institute închise (instituții de învățământ secundar) au fost deschise numai pentru femeile nobile, după modelul Institutului Smolny pentru Fecioarele Nobile.

Programul a fost conceput pentru 7-8 ani de studiu și a inclus aritmetică, literatură, istorie, limbi străine, muzică, dans și economie domestică. Cu toate acestea, majoritatea femeilor au fost private de posibilitatea de a primi chiar și învățământ primar.

Secolul al XIX-lea este una dintre cele mai strălucitoare perioade din istoria literaturii ruse. În acest moment, au fost create cele mai mari opere ale literaturii clasice ruse, care au primit recunoaștere mondială.

ŞI măreția lor a fost determinată nu numai de perfecțiunea artistică, ci și de lumina ideilor de eliberare, umanism și căutarea neobosită a dreptății sociale.

Steaua marelui poet rus Alexander Sergeevich Pușkin, fondatorul noii literaturi ruse, creatorul limbii ruse moderne, s-a ridicat la orizontul literar. Poetul a devenit un simbol al epocii.

Poezia rusă din acea vreme era strâns legată de

viaţa social-politică a ţării. În lucrări

scop. Poetul din Rusia era considerat un ghid

adevărul divin, profete .

„Niciodată studiul istoriei Rusiei nu a fost atât de serios ca recent”, a scris V.G Belinsky „Ne punem la îndoială și interogăm trecutul, astfel încât să ne explice prezentul și să ne sugereze viitorul”.

KARAMZIN Nikolai Mihailovici- scriitor, istoric.

Primele opt volume din „Istoria statului rus” a lui N.M. Karamzin, publicate în 1818, au devenit un eveniment nu numai în știința istorică, ci și în viața socială și culturală a Rusiei în ansamblu.

Arhitectura si sculptura.

Sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea este epoca clasicism în arhitectura rusă, care a lăsat o amprentă strălucitoare asupra aspectului arhitectural atât a capitalelor, cât și a altor orașe.

Clădiri în stil clasicism diferă claritate, echilibru, ritm clar și calm, proporții precise. Principalele legi ale compoziției arhitecturale au fost simetria, subliniind centrul, armonia generală a părților și a întregului.

Lucrările de eficientizare a centrului Sankt Petersburgului au început odată cu construcția clădirii Amiralității, după proiectul lui A.D. Zakharov.

Kazansky catedrală

(Voronikhin A.N.)

1801-1811 .

Din 1818-1858 Catedrala Sf. Isaac a fost construită în Sankt Petersburg - cea mai mare clădire din Rusia în prima jumătate a anului XIX secol. În interiorul catedralei pot fi 13 mii de oameni. Proiectul a fost dezvoltat de arhitectul francez O. Montferrand

Osip Bove a devenit creatorul Moscovei. Mâna lui aparține reconstrucției Pieței Roșii, Arcul de Triumf, Piața Teatrului .

Poarta de triumf din Moscova

(1827-1834) O. Beauvais

Ivan Petrovici Martos

(1754-1835).

Monumentul lui Minin și Pojarski. Urmând tradițiile clasicismului, sculptorul și-a îmbrăcat eroii în haine antice.

Monumentul lui Alexandru I (Taganrog)

Monumentul lui M.V. Lomonosov

(Arhangelsk)

Catedrala lui Hristos Mântuitorul

Konstantin Ton a lucrat în stilul „ruso-bizantin”. A creat clădiri maiestuoase: Catedrala Mântuitorului Hristos, Armeria, Gara Nikolaevsky (Leningradsky).

Camera de arme

(1844-1851 )

stația Nikolaevsky

(1847-1851)

Marele Palat al Kremlinului

(1839-1849)

Pictura din această perioadă a devenit înflorirea realismului, o manifestare clară a căruia a fost artistul remarcabil Karl Bryullov .

Avea o imaginație puternică, un ochi ager și o mână credincioasă - și a dat naștere unor creații vii conforme cu canoanele academicismului. Cu adevărat, cu grația lui Pușkin, a știut să surprindă pe pânză atât frumusețea unui corp uman gol, cât și tremurul unei raze de soare pe o frunză verde.

Pictura rusă

„Călăsătoarea” 1832

„Dup-amiaza italiană” 1831

Pictura academică a atins apogeul în creativitate Alexandru Andreevici Ivanov

A lucrat timp de 20 de ani la lucrarea sa fundamentală „Apariția lui Hristos către oameni”

În prima jumătate a secolului al XIX-lea, subiectele de zi cu zi au intrat în pictura rusă. Unul dintre primii care l-au contactat

A.G. Venetsianov.

„Doică cu copil” 1831

„Etajul verde” 1821

"La recolta. Vara" 1825

„Petru cel Mare. Întemeierea Sankt Petersburgului” 1838

"Pe pământul arabil. Primăvara" 1822

Picturile lui Fedotov au dezvăluit viața și culorile cotidiene ale poporului rus. În picturile sale, el arată pe bune probleme sociale majore.

În mod clar, creativitatea nu se încadra în cadrul academicismului

Pavel Andreevici Fedotov

„Cavalerul proaspăt”

A fost o batjocură îndrăzneață nu numai a birocrației stupide și complezentă, ci și a tradițiilor academice.

„Mireasa pretențioasă” 1847

Picturile lui Fedotov au dezvăluit viața și culorile cotidiene ale poporului rus. În picturile sale, el arată pe bune probleme sociale majore.

„Portretul lui Pușkin” 1827

„Portretul unui fiu” 1818

„Delatoarea”

Opera sa a împletit cu pricepere canoanele clasice ale culturii muzicale europene cu melodiile populare rusești, care a fost o trăsătură distinctivă a abordării creative a compozitorului. Opera sa „O viață pentru țar” bazată pe libretul lui N.V. Kukolnik, „Ruslan și Lyudmila” bazat pe poemul lui A.S. Pușkin a pus bazele și a determinat în mare măsură dezvoltarea ulterioară a muzicii de operă rusă pentru multe decenii următoare. Pe lângă opere, M.I Glinka a scris romanțe, studii, coruri și cvartete de coarde.

Epoca a dat naștere unei galaxii de actori minunați, a căror activitate s-a distins prin emoție, veridicitate și conținut interior profund: P. S. Mochalov, M. S. Shchepkin, A. E. Martynov, V. A. Karatygin. Aceștia și alți artiști talentați au pus bazele școlii de teatru rusești.

P. S. Mochalov

M. S. Șcepkin

A. E. Martynov

V.A. Karatygin

DOMNIȘOARĂ. Șcepkin a devenit celebru jucând la Teatrul Maly, care mărturisea tradiții realiste, rolurile lui Famusov („Vai de inteligență”) și Gorodnichy („Inspectorul general”).

A.I. Istomina

Sub conducerea sa, A.S a strălucit pe scena din Sankt Petersburg. Novitskaya, A.I. Istomina, A.A. Likhutina.

Cultura rusă din prima jumătate a secolului al XIX-lea. Începutul secolului al XIX-lea a fost o perioadă de ascensiune culturală și spirituală în Rusia. În prima jumătate a secolului al XIX-lea, în Rusia au fost fondate șapte universități. Pe lângă universitatea existentă din Moscova, au fost înființate universități Dorpat, Vilna, Kazan, Harkov, Sankt Petersburg și Kiev. Editarea de cărți și afacerile cu reviste și ziare au continuat să se dezvolte. Începutul secolului al XIX-lea a fost o perioadă de ascensiune culturală și spirituală în Rusia. În prima jumătate a secolului al XIX-lea, în Rusia au fost fondate șapte universități. Pe lângă universitatea existentă din Moscova, au fost înființate universități Dorpat, Vilna, Kazan, Harkov, Sankt Petersburg și Kiev. Editarea de cărți și afacerile cu reviste și ziare au continuat să se dezvolte. În 1813, în țară existau 55 de tipografii deținute de stat. Bibliotecile publice și muzeele au jucat un rol pozitiv în viața culturală a țării. Prima bibliotecă publică a fost deschisă la Sankt Petersburg în 1814 (acum Biblioteca Națională de Stat). În 1813, în țară existau 55 de tipografii deținute de stat. Bibliotecile publice și muzeele au jucat un rol pozitiv în viața culturală a țării. Prima bibliotecă publică a fost deschisă la Sankt Petersburg în 1814 (acum Biblioteca Națională de Stat).

Prima treime a secolului XIX Prima treime a secolului XIX Prima treime a secolului XIX este numită „epoca de aur” a culturii ruse. Începutul său a coincis cu epoca clasicismului în literatura și arta rusă. Clădirile construite în stil clasicist se remarcă printr-un ritm clar și calm. Clasicismul din Sankt Petersburg este arhitectura nu a clădirilor individuale, ci a ansamblurilor întregi, izbitoare în unitatea și armonia lor. Prima treime a secolului al XIX-lea este numită „epoca de aur” a culturii ruse. Începutul său a coincis cu epoca clasicismului în literatura și arta rusă. Clădirile construite în stil clasicist se remarcă printr-un ritm clar și calm. Clasicismul din Sankt Petersburg este arhitectura nu a clădirilor individuale, ci a ansamblurilor întregi, izbitoare în unitatea și armonia lor. Lucrările au început odată cu construcția clădirii Amiralității după proiectul lui Zakharov A.D. Nevsky Prospect, artera principală a Sankt-Petersburgului, a căpătat aspectul unui singur ansamblu odată cu construcția Catedralei Kazan. A fost nevoie de patruzeci de ani pentru a construi, începând cu 1818, Catedrala Sf. Isaac din Sankt Petersburg - cea mai mare clădire ridicată în Rusia în prima jumătate a secolului al XIX-lea. Lucrările au început odată cu construcția clădirii Amiralității după proiectul lui Zakharov A.D. Nevsky Prospect, artera principală a Sankt-Petersburgului, a căpătat aspectul unui singur ansamblu odată cu construcția Catedralei Kazan. A fost nevoie de patruzeci de ani pentru a construi, începând cu 1818, Catedrala Sf. Isaac din Sankt Petersburg - cea mai mare clădire ridicată în Rusia în prima jumătate a secolului al XIX-lea.

Prima treime a secolului XIX Prima treime a secolului XIX Clasicismul și-a adus culorile strălucitoare în paleta diferitelor stiluri din Moscova. După incendiul din 1812, la Moscova au fost ridicate Teatrul Bolșoi, Manege, un monument al lui Minin și Pojarski, iar Marele Palat al Kremlinului a fost construit sub conducerea arhitectului Ton. Clasicismul și-a adus culorile strălucitoare în paleta diferitelor stiluri din Moscova. După incendiul din 1812, la Moscova au fost ridicate Teatrul Bolșoi, Manege, un monument al lui Minin și Pojarski, iar Marele Palat al Kremlinului a fost construit sub conducerea arhitectului Ton. În 1839, pe malul râului Moscova, a fost fondată Catedrala Mântuitorului Hristos, în memoria eliberării Rusiei de invazia napoleonică. În 1839, pe malul râului Moscova, a fost fondată Catedrala Mântuitorului Hristos, în memoria eliberării Rusiei de invazia napoleonică. În 1852, un eveniment remarcabil a avut loc în viața culturală a Rusiei. Schitul și-a deschis porțile, unde s-au adunat comorile artistice ale familiei imperiale. Primul muzeu public de artă a apărut în Rusia. În 1852, un eveniment remarcabil a avut loc în viața culturală a Rusiei. Schitul și-a deschis porțile, unde s-au adunat comorile artistice ale familiei imperiale. Primul muzeu public de artă a apărut în Rusia.

Viața teatrală Viața teatrală În viața teatrală a Rusiei, trupele străine și teatrele iobagilor au jucat un rol important. Un mare eveniment din viața teatrală a Rusiei a fost premiera filmului Inspectorul general al lui Gogol, unde Șcepkin a jucat rolul primarului. În aceiași ani, la Teatrul Bolșoi a fost pusă în scenă opera lui M. I. Glinka „O viață pentru țar”. Unele scene din operă sunt izbitoare prin pătrunderea lor în profunzimile artei populare. Trupele străine și teatrele iobagilor au jucat un rol important în viața teatrală a Rusiei. Un mare eveniment din viața teatrală a Rusiei a fost premiera filmului Inspectorul general al lui Gogol, unde Șcepkin a jucat rolul primarului. În aceiași ani, la Teatrul Bolșoi a fost pusă în scenă opera lui M. I. Glinka „O viață pentru țar”. Unele scene din operă sunt izbitoare prin pătrunderea lor în profunzimile artei populare.

Literatură Literatura A. S. Pușkin a devenit un simbol al erei sale, când a avut loc o creștere rapidă a dezvoltării culturale a Rusiei. Epoca lui Pușkin este numită „Epoca de Aur” a culturii ruse. În primele decenii ale secolului, poezia a fost genul principal în literatura rusă. În poeziile poeților decembriști Ryleev, Odoevsky, Kuchelbecker au fost ridicate patosul sunetelor cetățeniei înalte, temele patriei și slujirea societății. A. S. Pușkin a devenit un simbol al erei sale, când a avut loc o creștere rapidă a dezvoltării culturale a Rusiei. Epoca lui Pușkin este numită „Epoca de Aur” a culturii ruse. În primele decenii ale secolului, poezia a fost genul principal în literatura rusă. În poeziile poeților decembriști Ryleev, Odoevsky, Kuchelbecker au fost ridicate patosul sunetelor cetățeniei înalte, temele patriei și slujirea societății.

Cultura rusă din prima jumătate a secolului al XIX-lea Dezvoltarea culturii ruse din prima jumătate a secolului al XIX-lea a fost determinată în cele din urmă de procesele economice și socio-politice care au loc în viața țării. În plus, la mijlocul secolului al XIX-lea, importanța globală în creștere a culturii ruse a fost din ce în ce mai realizată. Dezvoltarea culturii ruse în prima jumătate a secolului al XIX-lea a fost determinată în cele din urmă de procesele economice și socio-politice care au loc în viața țării. În plus, la mijlocul secolului al XIX-lea, importanța globală în creștere a culturii ruse a fost din ce în ce mai realizată.

Cultura rusă din a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Conditii de dezvoltare. 1. Reforme burghezo-liberale din anii 1990. 2. Abolirea iobăgiei. 3. Impactul enorm al ideilor democratice și sociale asupra culturii. 4. Procesul rapid de valorificare a economiei ruse în anii 80. 1. Reforme burghezo-liberale din anii 1990. 2. Abolirea iobăgiei. 3. Impactul enorm al ideilor democratice și sociale asupra culturii. 4. Procesul rapid de valorificare a economiei ruse în anii 80.

Educație Educație Nivelul de alfabetizare al populației este în creștere, se deschid tot felul de instituții de învățământ: școli duminicale pentru adulți, școli țărănești gratuite, școală zemstvo, gimnazii clasice, cursuri superioare pentru femei. Industria tipografică își crește producția. Numărul de biblioteci este în creștere. A doua jumătate a secolului al XIX-lea. - o perioadă de realizări remarcabile ale științei și tehnologiei. Se dezvoltă chimia (Mendeleev, Zinin, Butlerov), fizica (Iablochkov, Stoletov, Popov, Mozhaisky, Jukovsky), astronautica (Tsiolkovsky), biologia (Sechenov, Pavlov, Mechnikov, Kovalevsky, Dokuchaev), geografia (Miklouho-Maclayr) . Nivelul de alfabetizare al populației este în creștere, se deschid tot felul de instituții de învățământ: școli duminicale pentru adulți, școli țărănești libere, școală zemstvo, gimnazii clasice, cursuri superioare pentru femei. Industria tipografică își crește producția. Numărul de biblioteci este în creștere. A doua jumătate a secolului al XIX-lea. - o perioadă de realizări remarcabile ale științei și tehnologiei. Se dezvoltă chimia (Mendeleev, Zinin, Butlerov), fizica (Iablochkov, Stoletov, Popov, Mozhaisky, Jukovsky), astronautica (Tsiolkovsky), biologia (Sechenov, Pavlov, Mechnikov, Kovalevsky, Dokuchaev), geografia (Miklouho-Maclayr) .

Arte plastice Arte plastice La sfârşitul anilor '50. a marcat întoarcerea artei plastice rusești către realismul critic. Peisajele din Kuindzhi ("Noaptea ucraineană", "Noaptea pe Nipru"), Shishkin ("Secara", "Dimineața într-o pădure de pini"), Levitan ("Seara pe Volga", "Toamna de aur", "Martie" ) s-au remarcat prin caracterul lor romantic. De asemenea, celebri sunt portretistul Repin, pictorul Surikov („Dimineața execuției Streltsy”, „Boiarina Morozova”), Serov („Fata cu piersici”). La sfârşitul anilor '50. a marcat întoarcerea artei plastice rusești către realismul critic. Peisajele din Kuindzhi ("Noaptea ucraineană", "Noaptea pe Nipru"), Shishkin ("Secara", "Dimineața într-o pădure de pini"), Levitan ("Seara pe Volga", "Toamna de aur", "Martie" ) s-au remarcat prin caracterul lor romantic. De asemenea, celebri sunt portretistul Repin, pictorul Surikov („Dimineața execuției Streltsy”, „Boiarina Morozova”), Serov („Fata cu piersici”).

Teatru și muzică Teatru și muzică Dezvoltarea literaturii este indisolubil legată de dezvoltarea muzicii. Sfârșitul secolului al XIX-lea - perioada realizărilor culturii ruse asociate cu numele lui Ceaikovski („Spărgătorul de nuci”, „Lacul lebedelor”), Mussorgski („Boris Godunov”), Rimski-Korsakov („Făioța zăpezii”, „Sadko”), Rachmaninoff ("Aleko", "Cliff"), Stravinsky ("Pasarea de foc", "Petrushka"). Dezvoltarea muzicii este indisolubil legată de dezvoltarea literaturii. Sfârșitul secolului al XIX-lea - perioada realizărilor culturii ruse asociate cu numele lui Ceaikovski („Spărgătorul de nuci”, „Lacul lebedelor”), Mussorgski („Boris Godunov”), Rimski-Korsakov („Făioța zăpezii”, „Sadko”), Rachmaninoff ("Aleko", "Cliff"), Stravinsky ("Pasarea de foc", "Petrushka").

Cultura rusă a secolului al XIX-lea Cultura rusă a secolului al XIX-lea Faptul că ascensiunea culturii naționale ruse a coincis cu începutul mișcării revoluționare de eliberare din Rusia a fost, de asemenea, de mare importanță. Un factor important care a contribuit la dezvoltarea intensivă a culturii ruse a fost comunicarea sa strânsă și interacțiunea cu alte culturi. Procesul revoluționar mondial și gândirea socială avansată a Europei de Vest au avut o influență puternică asupra culturii ruse. Aceasta a fost perioada de glorie a filozofiei clasice germane și a socialismului utopic francez, ale căror idei erau larg populare în Rusia. De mare importanță a fost faptul că ascensiunea culturii naționale ruse a coincis cu începutul mișcării revoluționare de eliberare din Rusia. Un factor important care a contribuit la dezvoltarea intensivă a culturii ruse a fost comunicarea sa strânsă și interacțiunea cu alte culturi. Procesul revoluționar mondial și gândirea socială avansată a Europei de Vest au avut o influență puternică asupra culturii ruse. Aceasta a fost perioada de glorie a filozofiei clasice germane și a socialismului utopic francez, ale căror idei erau larg populare în Rusia.

Cultura rusă a secolului al XIX-lea În secolul al XIX-lea. Literatura a devenit zona de conducere a culturii ruse, care a fost facilitată în primul rând de legătura sa strânsă cu ideologia eliberării progresive. Oda lui Pușkin „Libertatea”, „Mesajul său către Siberia” către decembriști și „Răspunsul” la acest mesaj al decembristului Odoevski, satira lui Ryleev „Lucrătorul temporar” (Arakcheev), poemul lui Lermontov „Despre moartea unui poet”, Scrisoarea lui Belinsky către Gogol au fost, în esență, pamflete politice, apeluri militante, revoluționare care au inspirat tineretul progresist. Spiritul de opoziție și de luptă inerent operelor scriitorilor progresiști ​​din Rusia a făcut din literatura rusă din acea vreme una dintre forțele sociale active. În secolul al XIX-lea Literatura a devenit zona de conducere a culturii ruse, care a fost facilitată în primul rând de legătura sa strânsă cu ideologia eliberării progresive. Oda lui Pușkin „Libertatea”, „Mesajul său către Siberia” către decembriști și „Răspunsul” la acest mesaj al decembristului Odoevski, satira lui Ryleev „Lucrătorul temporar” (Arakcheev), poemul lui Lermontov „Despre moartea unui poet”, Scrisoarea lui Belinsky către Gogol au fost, în esență, pamflete politice, apeluri militante, revoluționare care au inspirat tineretul progresist. Spiritul de opoziție și de luptă inerent operelor scriitorilor progresiști ​​din Rusia a făcut din literatura rusă din acea vreme una dintre forțele sociale active.

Cultura rusă a secolului al XIX-lea Merită o atenție deosebită lucrarea genialului L. Tolstoi, care a marcat o nouă etapă în dezvoltarea realismului rus și mondial și a construit o punte între tradițiile romanului clasic al secolului al XIX-lea. și literatura secolului al XX-lea. Noutatea și puterea realismului lui Tolstoi sunt direct legate de rădăcinile democratice ale artei sale, de viziunea sa asupra lumii și de căutarea sa morală. contradicții sociale. O atenție deosebită merită lucrarea genialului L. Tolstoi, care a marcat o nouă etapă în dezvoltarea realismului rus și mondial și a construit o punte între tradițiile romanului clasic al secolului al XIX-lea. și literatura secolului al XX-lea. Noutatea și puterea realismului lui Tolstoi sunt direct legate de rădăcinile democratice ale artei sale, de viziunea sa asupra lumii și de căutarea sa morală. contradicții sociale.

Cultura rusă a secolului al XIX-lea Un fenomen aparte în literatura rusă și mondială este romanul „Război și pace”; În acest fenomen unic al artei, Tolstoi a combinat forma unui roman psihologic cu amploarea și multifigurația unei fresce epice. Au trecut mai bine de o sută de ani de când prima parte a romanului a apărut în tipar multe generații de cititori s-au schimbat în acest timp. Și Război și pace este citit invariabil de oameni de toate vârstele, de la tineri până la bătrâni. Scriitorul modern Yu Nagibin a numit acest roman un etern partener al umanității, deoarece „Războiul și pacea”, dedicat unuia dintre cele mai dezastruoase războaie ale secolului al XIX-lea, afirmă ideea morală a triumfului vieții asupra morții, a păcii. asupra războiului, care a căpătat o semnificație enormă la sfârșitul secolului al XX-lea. Un fenomen aparte în literatura rusă și mondială este romanul „Război și pace”; În acest fenomen unic al artei, Tolstoi a combinat forma unui roman psihologic cu amploarea și multifigurația unei fresce epice. Au trecut mai bine de o sută de ani de când prima parte a romanului a apărut în tipar multe generații de cititori s-au schimbat în acest timp. Și Război și pace este citit invariabil de oameni de toate vârstele, de la tineri până la bătrâni. Scriitorul modern Yu Nagibin a numit acest roman un etern partener al umanității, deoarece „Războiul și pacea”, dedicat unuia dintre cele mai dezastruoase războaie ale secolului al XIX-lea, afirmă ideea morală a triumfului vieții asupra morții, a păcii. asupra războiului, care a căpătat o semnificație enormă la sfârșitul secolului al XX-lea.

Cultura rusă a secolului al XIX-lea Un alt mare scriitor rus, Dostoievski, este, de asemenea, impresionat de natura cu adevărat titanică a căutărilor morale, care, spre deosebire de Tolstoi, nu oferă o analiză de proporții epice. El nu descrie ce se întâmplă, ne obligă să „mergem în subteran” pentru a vedea ce se întâmplă cu adevărat, ne obligă să ne vedem în noi înșine. Datorită abilității sale uimitoare de a pătrunde în sufletul uman, Dostoievski a fost unul dintre primii, dacă nu chiar primul, care a descris nihilismul modern. Caracterizarea lui asupra acestei stări de spirit este de neșters și încă fascinează cititorul cu profunzimea și precizia ei inexplicabilă. Nihilismul antic era asociat cu scepticismul și epicureismul, idealul său era seninătatea nobilă, realizarea liniștii sufletești în fața vicisitudinilor norocului. Natura cu adevărat titanică a căutărilor morale este izbitoare și pentru un alt mare scriitor rus, Dostoievski, care, spre deosebire de Tolstoi, nu oferă o analiză a proporțiilor epice. El nu descrie ce se întâmplă, ne obligă să „mergem în subteran” pentru a vedea ce se întâmplă cu adevărat, ne obligă să ne vedem în noi înșine. Datorită abilității sale uimitoare de a pătrunde în sufletul uman, Dostoievski a fost unul dintre primii, dacă nu chiar primul, care a descris nihilismul modern. Caracterizarea lui asupra acestei stări de spirit este de neșters și încă fascinează cititorul cu profunzimea și precizia ei inexplicabilă. Nihilismul antic era asociat cu scepticismul și epicureismul, idealul său era seninătatea nobilă, realizarea liniștii sufletești în fața vicisitudinilor norocului.

Cultura rusă a secolului al XIX-lea În caietele lui Dostoievski există cel mai puternic gând, pe care acum se sprijină totul, din care totul vine: „ființa există doar atunci când este amenințată cu inexistența. Ființa începe să fie abia atunci când este amenințată cu inexistența.” Lumea se confruntă cu distrugerea, poate că lumea va trebui! a fi mântuit prin frumusețe, prin frumusețea realizării spirituale și morale, așa se citește astăzi Dostoievski și așa ne obligă însăși realitatea timpului nostru să-l citim. În caietele lui Dostoievski există cel mai puternic gând, pe care acum se sprijină totul, din care totul vine: „ființa există doar atunci când este amenințată cu inexistența. Ființa începe să fie abia atunci când este amenințată cu inexistența.” Lumea se confruntă cu distrugerea, poate că lumea va trebui! a fi mântuit prin frumusețe, prin frumusețea realizării spirituale și morale, așa se citește astăzi Dostoievski și așa ne obligă însăși realitatea timpului nostru să-l citim.

Dezvoltarea culturii muzicale Dezvoltarea culturii muzicale Munca lui Gogol, care este indisolubil legată de problema naționalității, a avut o influență semnificativă asupra dezvoltării culturii muzicale în Rusia în ultimul secol. Poveștile lui Gogol au stat la baza operelor „Noaptea de mai” și „Noaptea dinainte de Crăciun” de N. Rimski-Korsakov, „Târgul Sorochinskaya” de M. Mussorgsky, „Fierarul Vakula” („Cerevici”) de P. Ceaikovski etc. . Rimski-Korsakov a creat o întreagă lume „de basm” a operelor: de la „Noaptea de mai” și „Făioța zăpezii” la „Sadko”, toate având în comun o anumită lume ideală în armonia sa. Intriga „Sadko” se bazează pe diferite versiuni ale epopeei Novgorod, povești despre îmbogățirea miraculoasă a guslarului, rătăcirile și aventurile sale. Rimski-Korsakov definește „Crăiasa Zăpezii” ca un basm de operă, numind-o „o imagine din Cronica fără început și fără sfârșit a regatului Berendey”. Opera lui Gogol, care este indisolubil legată de problema naționalității, a avut o influență semnificativă asupra dezvoltării culturii muzicale a Rusiei în ultimul secol. Poveștile lui Gogol au stat la baza operelor „Noaptea de mai” și „Noaptea dinainte de Crăciun” de N. Rimski-Korsakov, „Târgul Sorochinskaya” de M. Mussorgsky, „Fierarul Vakula” („Cerevici”) de P. Ceaikovski etc. . Rimski-Korsakov a creat o întreagă lume „de basm” a operelor: de la „Noaptea de mai” și „Făioța zăpezii” la „Sadko”, toate având în comun o anumită lume ideală în armonia sa. Intriga „Sadko” se bazează pe diferite versiuni ale epopeei Novgorod, povești despre îmbogățirea miraculoasă a guslarului, rătăcirile și aventurile sale. Rimski-Korsakov definește „Crăiasa Zăpezii” ca un basm de operă, numind-o „o imagine din Cronica fără început și fără sfârșit a regatului Berendey”.

Dezvoltarea culturii muzicale Înflorirea culturii muzicale ruse a fost facilitată de munca lui P. Ceaikovski, care a scris multe lucrări frumoase și a introdus lucruri noi în acest domeniu. Astfel, opera sa „Eugene Onegin” a fost de natură experimentală, pe care a numit-o cu grijă nu o operă, ci „scene lirice”. Esența inovatoare a operei a fost că reflecta tendințele noii literaturi avansate. Ceea ce este caracteristic „laboratorului” de căutări al lui Ceaikovski este că el folosește forme tradiționale în operă, introducând „doza” necesară de divertisment în spectacolul muzical. Înflorirea culturii muzicale ruse a fost facilitată de opera lui P. Ceaikovski, care a scris multe lucrări minunate și a introdus lucruri noi în acest domeniu. Astfel, opera sa „Eugene Onegin” a fost de natură experimentală, pe care a numit-o cu grijă nu o operă, ci „scene lirice”. Esența inovatoare a operei a fost că reflecta tendințele noii literaturi avansate. Ceea ce este caracteristic „laboratorului” de căutări al lui Ceaikovski este că el folosește forme tradiționale în operă, introducând „doza” necesară de divertisment în spectacolul muzical.

Cultura rusă a secolului al XIX-lea Cultura rusă a secolului al XIX-lea În general, trebuie remarcat că la începutul secolului în operele compozitorilor a existat o anumită revizuire a tradițiilor muzicale, o abatere de la problemele sociale și o creștere a interesului în lumea interioară a omului, în problemele filozofice și etice. „Semnul” vremurilor a fost întărirea principiului liric în cultura muzicală. În general, trebuie remarcat faptul că la începutul secolului, în operele compozitorilor, a existat o anumită revizuire a tradițiilor muzicale, o abatere de la problemele sociale și o creștere a interesului pentru lumea interioară a omului, pentru filozofie și probleme etice. „Semnul” vremurilor a fost întărirea principiului liric în cultura muzicală. N. Rimsky-Korsakov, care a acționat apoi ca principalul gardian al ideilor creative ale celebrului „puternic mână” (a inclus M. Balakirev, M. Mussorgsky, P. Cui, A. Borodin, N. Rimsky-Korsakov), a creat opera „Mireasa Țarului”, plină de lirism”. N. Rimsky-Korsakov, care a acționat apoi ca principalul gardian al ideilor creative ale celebrului „puternic mână” (a inclus M. Balakirev, M. Mussorgsky, P. Cui, A. Borodin, N. Rimsky-Korsakov), a creat opera „Mireasa Țarului”, plină de lirism”. Noi caracteristici ale muzicii ruse de la începutul secolului al XX-lea. și-au găsit cea mai mare expresie în lucrările lui S. Rahmaninov și A. Scriabin. Munca lor reflecta atmosfera ideologică a epocii pre-revoluționare; muzica lor exprima patosul romantic, un apel la luptă și dorința de a se ridica deasupra „obișnuitității vieții”. Noi caracteristici ale muzicii ruse de la începutul secolului al XX-lea. și-au găsit cea mai mare expresie în lucrările lui S. Rahmaninov și A. Scriabin. Munca lor reflecta atmosfera ideologică a epocii pre-revoluționare; muzica lor exprima patosul romantic, un apel la luptă și dorința de a se ridica deasupra „obișnuitității vieții”.

Cultura rusă a secolului al XIX-lea Cultura rusă a secolului al XIX-lea În istoria culturii ruse, sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea. a primit numele de „Epoca de argint” a culturii ruse, care începe cu „Lumea artei” și se termină cu Acmeism. „World of Art” este o organizație care a apărut în 1898 și a unit maeștrii celei mai înalte culturi artistice, elita artistică a Rusiei la acea vreme. La aceasta au participat aproape toți artiștii celebri A. Benois, K. Somov, L. Bakst, E. Lanceray, A. Golovin, M. Dobuzhinsky, M. Vrubel, V. Serov, K. Korovin, I. Levitan, M. Asociația Nesterov, N. Roerich, B. Kustodiev, K. Petrov-Vodkin, F. Malyavin, M. Larionov, N. Goncharova și alții În istoria culturii ruse, sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolul al XX-lea. a primit numele de „Epoca de argint” a culturii ruse, care începe cu „Lumea artei” și se termină cu Acmeism. „World of Art” este o organizație care a apărut în 1898 și a unit maeștrii celei mai înalte culturi artistice, elita artistică a Rusiei la acea vreme. La aceasta au participat aproape toți artiștii celebri A. Benois, K. Somov, L. Bakst, E. Lanceray, A. Golovin, M. Dobuzhinsky, M. Vrubel, V. Serov, K. Korovin, I. Levitan, M. Asociația Nesterov, N. Roerich, B. Kustodiev, K. Petrov-Vodkin, F. Malyavin, M. Larionov, N. Goncharova etc. Personalitatea lui S. Diaghilev, filantrop și organizator de expoziții, a fost de mare importanță. pentru formarea „Lumea Artelor”, ulterior impresar al turneelor ​​de balet și operă rusească în străinătate, așa-numitele „Anotimpuri rusești”. De mare importanță pentru formarea „Lumii Artelor” a fost personalitatea lui S. Diaghilev, filantrop și organizator de expoziții, iar mai târziu impresar de turnee ale baletului și operei rusești în străinătate, așa-numitele „Anotimpuri rusești”.

Cultura rusă a secolului al XIX-lea Cultura rusă a secolului al XIX-lea Datorită activităților lui Diaghilev, arta rusă primește o largă recunoaștere internațională. „Anotimpurile rusești” organizate de el la Paris se numără printre evenimentele de referință din istoria muzicii, picturii, operei și baletului rusești. În 1906, parizienii au fost prezentate cu expoziția „Două secole de pictură și sculptură rusă”, care a fost apoi expusă la Berlin și Veneția. Acesta a fost primul act de recunoaștere europeană a „Lumii artei”, precum și descoperirea picturii rusești din secolul al XVIII-lea și începutul secolului al XX-lea. în general pentru critica occidentală și un adevărat triumf al artei rusești. Datorită activităților lui Diaghilev, arta rusă primește o largă recunoaștere internațională. „Anotimpurile rusești” organizate de el la Paris se numără printre evenimentele de referință din istoria muzicii, picturii, operei și baletului rusești. În 1906, parizienii au fost prezentate cu expoziția „Două secole de pictură și sculptură rusă”, care a fost apoi expusă la Berlin și Veneția. Acesta a fost primul act de recunoaștere europeană a „Lumii artei”, precum și descoperirea picturii rusești din secolul al XVIII-lea și începutul secolului al XX-lea. în general pentru critica occidentală și un adevărat triumf al artei rusești.

Cultura rusă a secolului al XIX-lea Cultura rusă a secolului al XIX-lea Înflorirea creativității multor figuri din domeniul muzicii, picturii și dansului este asociată cu „Anotimpurile rusești”. Unul dintre cei mai mari inovatori ai baletului rus la începutul secolului al XX-lea. A existat M. Fokin, care a afirmat dramaturgia ca bază ideologică a unui spectacol de balet și a căutat, prin „comunitatea dansului, muzicii și picturii”, să creeze o imagine semnificativă din punct de vedere psihologic și veridic. În multe privințe, opiniile lui Fokine sunt apropiate de estetica baletului sovietic. Schița coregrafică „Lebăda pe moarte” pe muzica compozitorului francez Saint-Saëns, creată de acesta pentru Anna Pavlova, surprinsă în desenul lui V. Serov, a devenit un simbol al baletului clasic rus. „Anotimpurile rusești” sunt asociate cu înflorirea creativității multor figuri din domeniul muzicii, picturii și dansului. Unul dintre cei mai mari inovatori ai baletului rus la începutul secolului al XX-lea. A existat M. Fokin, care a afirmat dramaturgia ca bază ideologică a unui spectacol de balet și a căutat, prin „comunitatea dansului, muzicii și picturii”, să creeze o imagine semnificativă din punct de vedere psihologic și veridic. În multe privințe, opiniile lui Fokine sunt apropiate de estetica baletului sovietic. Schița coregrafică „Lebăda pe moarte” pe muzica compozitorului francez Saint-Saëns, creată de acesta pentru Anna Pavlova, surprinsă în desenul lui V. Serov, a devenit un simbol al baletului clasic rus.

Cultura rusă a secolului al XIX-lea Cultura rusă a secolului al XIX-lea Simbolismul a extins și a îmbogățit posibilitățile poetice ale versurilor, ceea ce a fost cauzat de dorința poeților de a transmite neobișnuirea viziunii lor asupra lumii „cu doar sunete, doar imagini, doar rime” (Bryusov ). Contribuția poeziei simboliste la dezvoltarea versificației ruse este incontestabilă. K. Balmont, cu felul său caracteristic de a „surprinde” cititorul, mai avea motive să scrie: Simbolismul a extins și a îmbogățit posibilitățile poetice ale versului, ceea ce a fost cauzat de dorința poeților de a transmite neobișnuirea viziunii lor despre lume „cu sunete juste. , doar imagini, doar rime” (Bryusov). Contribuția poeziei simboliste la dezvoltarea versificației ruse este incontestabilă. K. Balmont, cu felul său caracteristic de a „surprinde” cititorul, mai avea motive să scrie: „Sunt rafinamentul vorbirii lente rusești, Înaintea mea sunt alți poeți înaintași, am descoperit mai întâi în acest discurs abaterile, Recitate, supărat. , sunete blând.” „Sunt rafinamentul vorbirii lente rusești, Înaintea mea sunt alți poeți înaintași, am descoperit pentru prima dată în acest discurs abaterile, Recitate, supărat, sunet blând.”

Cultura rusă a secolului al XIX-lea Frumusețea a fost considerată de simboliști ca fiind cheia secretelor naturii, a ideii de bunătate și a întregului univers, oferind ocazia de a pătrunde în tărâmul de dincolo, ca un semn al alterității care poate fi descifrat în art. De aici ideea artistului ca demiurg, creator și conducător. Poeziei i s-a atribuit rolul religiei, alăturarea care permite să vedem cu „ochi invizibili” lumea irațională, apărând metafizic ca „frumusețe evidentă”. Frumusețea a fost considerată de simboliști ca fiind cheia secretelor naturii, a ideii de bunătate și a întregului univers, oferind ocazia de a pătrunde în tărâmul de dincolo, ca un semn al alterității care poate fi descifrat în artă. De aici ideea artistului ca demiurg, creator și conducător. Poeziei i s-a atribuit rolul religiei, alăturarea care permite să vedem cu „ochi invizibili” lumea irațională, apărând metafizic ca „frumusețe evidentă”. Până la sfârșitul anilor zece ai secolului XX. Simbolismul s-a epuizat în interior ca o mișcare holistică, lăsând o amprentă profundă în diferite sfere ale culturii ruse până la sfârșitul anilor zece ai secolului al XX-lea. simbolismul s-a epuizat intern ca o mișcare holistică, lăsând o amprentă profundă în diferite sfere ale culturii ruse

Cultura rusă a secolului al XIX-lea sfârșitul secolului XIX - începutul secolului XX. este Renașterea filozofică rusă, „epoca de aur” a filozofiei ruse. Este semnificativ de remarcat faptul că gândirea filosofică a Epocii de Argint a culturii ruse, care reprezintă o pepită de aur, a luat ființă ca un succesor și continuator al tradițiilor literaturii clasice ruse. Potrivit R.A. Galtseva, „...în cultura rusă există ceva asemănător unei curse de ștafetă literară și filozofică și chiar mai largă decât cursa de ștafetă a artei și a filosofiei, din sfera contemplației artistice puterea acumulată este transferată în domeniul înțelegerii filosofice și viceversa." Exact așa s-a dezvoltat relația dintre clasicii ruși și renașterea filozofică de la sfârșitul secolului, care este reprezentată de numele lui Vl. Solovyova, V. Rozanova, S. Bulgakova, N. Berdyaeva, L. Shestova, G. Fedotova, S. Frank și alții Sfârșitul secolului al XIX-lea începutul secolului al XX-lea. este Renașterea filozofică rusă, „epoca de aur” a filozofiei ruse. Este semnificativ de remarcat faptul că gândirea filosofică a Epocii de Argint a culturii ruse, care reprezintă o pepită de aur, a luat ființă ca un succesor și continuator al tradițiilor literaturii clasice ruse. Potrivit R.A. Galtseva, „...în cultura rusă există ceva asemănător unei curse de ștafetă literară și filozofică și chiar mai largă decât cursa de ștafetă a artei și a filosofiei, din sfera contemplației artistice puterea acumulată este transferată în domeniul înțelegerii filosofice și viceversa." Exact așa s-a dezvoltat relația dintre clasicii ruși și renașterea filozofică de la sfârșitul secolului, care este reprezentată de numele lui Vl. Solovyova, V. Rozanova, S. Bulgakova, N. Berdyaeva, L. Shestova, G. Fedotova, S. Frank și alții.

Cultura rusă a secolului al XIX-lea Se dovedește că nu literatura rusă din „Epoca de argint” este principalul moștenitor al literaturii clasice pentru aceasta este ambiguă din punct de vedere moral, supusă tentațiilor dionisiace (ispitele senzualității); Succesorul literaturii ruse se dovedește a fi gândirea filozofică, moștenește moștenirea spirituală a „epocii de aur” a clasicilor și, prin urmare, experimentează „epoca de aur”. Se dovedește că nu literatura rusă din „Epoca de argint” este principalul moștenitor al literaturii clasice pentru aceasta este ambiguă din punct de vedere moral, supusă ispitelor dionisiace (ispitele senzualității). Succesorul literaturii ruse se dovedește a fi gândirea filozofică, moștenește moștenirea spirituală a „epocii de aur” a clasicilor și, prin urmare, experimentează „epoca de aur”.

Cultura rusă a secolului al XIX-lea Și în acest sens, intelectualitatea rusă era custodele muzeului cultural al umanității, iar Rusia era Roma decăderii, intelectualitatea rusă nu a trăit, ci a contemplat toate cele mai rafinate lucruri care s-au întâmplat în viață. , nu se temea de niciun cuvânt, era cinic pe tărâmul spiritului și necinstit, letargic și inactiv în viață. Într-un anumit sens, inteligența rusă a făcut o revoluție în mintea oamenilor. Înainte de revoluția în societate, pământul vechii tradiții a fost săpat atât de adânc, fără milă și dezastruos, astfel de proiecte îndrăznețe pentru viitor au fost conturate. Și a izbucnit revoluția, având un impact ambiguu asupra minunatei culturi rusești. Și în acest sens, intelectualitatea rusă era custodele muzeului cultural al umanității, iar Rusia era Roma decăderii, inteligența rusă nu trăia, ci contempla toate cele mai subtile lucruri care se întâmplau în viață, nu se temea de orice cuvânt, era cinic și necinstit în domeniul spiritului, în viață leneș și ineficient. Într-un anumit sens, inteligența rusă a făcut o revoluție în mintea oamenilor. Înainte de revoluția în societate, pământul vechii tradiții a fost săpat atât de adânc, fără milă și dezastruos, astfel de proiecte îndrăznețe pentru viitor au fost conturate. Și a izbucnit revoluția, având un impact ambiguu asupra minunatei culturi rusești.

Concluzie În concluzie, trebuie menționat că în anii pre-revoluționari, Rusia culturală, literară, gânditoare era complet pregătită pentru război și revoluție. În această perioadă, totul a fost amestecat: apatie, descurajare, decadență și așteptarea unor noi catastrofe. Purtătorii culturii ruse din „Epoca de Argint”, care au criticat civilizația burgheză și au pledat pentru dezvoltarea democratică a omenirii (N. Berdyaev, Vl. Solovyov etc.), au trăit într-o țară imensă ca pe o insulă pustie. Rusia nu cunoștea alfabetizarea, întreaga cultură mondială era concentrată în rândul intelectualității: aici îi citau pe greci pe de rost, erau pasionați de simboliștii francezi, considerau literatura scandinavă a lor, cunoșteau filozofia și teologia, poezia și istoria lumii întregi. În concluzie, trebuie menționat că în anii pre-revoluționari, Rusia culturală, literară, gânditoare era complet pregătită pentru război și revoluție. În această perioadă, totul a fost amestecat: apatie, descurajare, decadență și așteptarea unor noi catastrofe. Purtătorii culturii ruse din „Epoca de Argint”, care au criticat civilizația burgheză și au pledat pentru dezvoltarea democratică a omenirii (N. Berdyaev, Vl. Solovyov etc.), au trăit într-o țară imensă ca pe o insulă pustie. Rusia nu cunoștea alfabetizarea, întreaga cultură mondială era concentrată în rândul intelectualității: aici îi citau pe greci pe de rost, erau pasionați de simboliștii francezi, considerau literatura scandinavă a lor, cunoșteau filozofia și teologia, poezia și istoria lumii întregi.

Rezultatele dezvoltării culturii în secolul al XIX-lea. 1). Fenomenul de ascensiune a culturii spirituale rusești ne permite să numim secolul al XIX-lea. epoca de aur a culturii ruse. 1). Fenomenul ascensiunii culturii spirituale rusești ne permite să numim secolul al XIX-lea. epoca de aur a culturii ruse. 2). Anti iobăgie, orientarea democratică a artei ruse și credința în puterile creatoare ale poporului i-au determinat cea mai importantă trăsătură de-a lungul secolului al XIX-lea. 2). Anti iobăgie, orientarea democratică a artei ruse și credința în puterile creatoare ale poporului i-au determinat cea mai importantă trăsătură de-a lungul secolului al XIX-lea. 3). Dezvoltarea științelor naturii și legăturile largi dintre oamenii de știință ruși și cei occidentali au dat dovadă de locul suficient al Rusiei în comunitatea mondială. 3). Dezvoltarea științelor naturii și legăturile largi dintre oamenii de știință ruși și cei occidentali au dat dovadă de locul suficient al Rusiei în comunitatea mondială. 4). Cultura rusă a secolului al XIX-lea. a adus o contribuție uriașă la vistieria culturii mondiale. 4). Cultura rusă a secolului al XIX-lea. a adus o contribuție uriașă la vistieria culturii mondiale. 5). În secolul al XIX-lea Procesul de formare a limbii literare ruse și de formare a unei culturi naționale este finalizat. 5). În secolul al XIX-lea Procesul de formare a limbii literare ruse și de formare a unei culturi naționale este finalizat.

Lucrarea a fost finalizată de elevii clasei 10 „A”: Lucrarea a fost finalizată de elevii clasei 10 „A”: Onegina Anastasia Evgenievna Onegina Anastasia Evgenievna Sheiko Alexander Alexandrovich Sheiko Alexander Alexandrovich Volkova Ekaterina Andreevna Volkova Ekaterina Andreevna Zhiltsov Alexander Sergeevich Zhiltsov Platonov Alexey Evgenievich Platonov Alexey Evgenievich Poftim, asta-i tot =))^^ Asta-i tot =))^^

Educaţie
1) La sfârșitul secolului al XVIII-lea și prima jumătate a secolului al XIX-lea. în Rusia
un închis
sistemul de învățământ de clasă.
2) Sarcina de reorganizare și extindere a rețelei
institutii de invatamant
3) Învățământul superior a avut rezultate bune
succese, rețeaua instituțiilor de învățământ superior s-a extins
stabilimente.
4) Deschiderea universităților.
5) Învățământul primar și gimnazial extins
educaţie.

Educaţie
În prima jumătate a secolului al XIX-lea. societatea rusă puternic
a cerut schimbări fundamentale în domeniul folcloricului
iluminare. În timpul domniei lui Alexandru I a existat
a fost creat un sistem de învățământ care a inclus, la primar
niveluri ale şcolilor parohiale de o clasă şi
şcoli districtuale de doi ani, urmate de
gimnaziile de patru ani şi, în sfârşit, baza învăţământului superior
învăţământul se baza pe studiul la universităţi şi
puţine instituţii de învăţământ tehnic.

Instituții de învățământ
Verigile centrale ale acestui sistem au fost
universități rusești (Moscova,
Petersburg, Kazan, Dorpat etc.).
Alături de ei au mai fost și clasă
instituții de învățământ nobiliare - licee,
dintre care cel mai faimos a fost
Liceul Tsarskoye Selo. Militar
Copiii nobililor și-au primit educația în
corpul de cadeți.

Ştiinţă

Lupta dintre materialişti şi
vederi idealiste

Evenimente majore
1826 - Lobaciovski a descoperit
„geometrie non-euclidiană”
1834 - Jacobi a proiectat primul
motor electric
1834 - Soții Cherepanov au creat un tren feroviar
tracțiune cu abur
1803-1806 - Krusernshtern și Lisyansky
a comis primul rus
circumnavigaţie.

Lobaciovski Nikolai Ivanovici

(1792-1856, Kazan),
matematician rus,
creator al geometriei
Lobaciovski.

Jacobi Boris Semionovici

(1801- 1874) -
fizician rus,
academician
Petersburg
Academia de Științe
(1847).

frații Cherepanov

Efim Alekseevici (1774-
1842) și Myron
Efimovici (1803-1849)
Cherepanov, ruși
inventatorii şi
industrial
ingineri, tată și fiu.
Erau de la iobagi
Demidov - celebru
familie de proprietari
fabrici. creatori de cale ferată
trenuri cu abur

Literatură.
Prima jumătate a secolului al XIX-lea aspect
creatori care au depășit vechiul
decalajul cultural dintre vârf și
fundul societății. Această dată va fi numită mai târziu
Epoca de aur a culturii ruse.

Scriitori de seamă

A.S. Pușkin (1799-1837)
M.Yu Lermontov (1814-1841)
N.V. Gogol (1809-1852)

Testează-te

1. Ce perioadă se numește „aur”
secolul" al culturii ruse?
a) prima jumătate a secolului al XVIII-lea
b) anii 60-90 ai secolului al XIX-lea
c) prima treime a secolului al XIX-lea
2. Ce celebru scriitor rus
a fost ambasador în Iran în prima repriză
secolul al XIX-lea?
a) A.A.Ivanov;
b) A.S. Griboyedov;
c) M.Yu Lermontov

Arhitectură

În poziţia sa clasicismul cu ei
mare atentie la arhitectura si sculptura
menţinută atenţia faţă de antichitate
moştenirea ca normă şi imagine ideală.
În arhitectură, apogeul său a fost stilul
Stilul Empire, care a fost exprimat în masiv
forme cu sculpturi,
completarea designului arhitectural
cladiri.

Arhitecți celebri:

A.N. Voronichin (1759-1814)
O. Montferrand (1786-1858)
O.I. Bove (1784-1834)

O. Montferrand

Printre cele mai multe
monumente remarcabile
arhitectura primului
jumătate a secolului al XIX-lea
relatează enorm
Catedrala Sf. Isaac din
Petersburg, situat în
1818 până la 1858 conform proiectului
franceză
arhitect
O. Montferrand.

A.N.Voronikhin

În 1814 a finalizat construcția Kazanului
catedrală a celebrului arhitect A.N.Voronikha. Pe
sunt instalate piețe în fața Catedralei din Kazan
statuile lui Kutuzov și Barclay de Tolly.

Testează-te

1. Cine este arhitect
Catedrala Sf. Isaac din Sankt Petersburg?
a) K.I. Rossi;
b) I.E. Starov;
c) O. Montferrand
8.Carei cladiri a fost autorul?
Petersburg este arhitect
A.N. Voronichin?
a) Catedrala Kazan;
b) Catedrala Sf. Isaac;
c) Amiraalitatea.

Pictura

1. Caracteristici ale etapei de dezvoltare;
2. Figuri proeminente;
3. Cele mai mari lucrări;
4. Întrebări de test;

Caracteristici ale etapelor de dezvoltare a picturii

În pictura rusă din prima jumătate a secolului al XIX-lea
stilul universal al clasicismului cedează
atitudine romantică.
Clasicism
Romantism

Figuri proeminente

K. P. Bryullov (1799 – 1852);
Cea mai cunoscută lucrare -
pictura „Ultima zi”
Pompei”, scris în
Italia. La fel și în munca lui
există un așa-zis
Gen italian, strălucitor
exemple dintre care sunt
tablouri „Dimineața italiană” și
„Dup-amiaza italiană”
K. P. Bryullov, autoportret

Testează-te

1. Numiți celebrul portretist din prima jumătate a secolului al XIX-lea
secole?
a) I.N. Kramskoy;
b) A.A.Ivanov;
c) V.A. Tropinin.
2. Cum se numește tabloul lui A.A Ivanov,
pe care a scris toata viata?
a) „Apariția lui Hristos în popor”
b) „Căsătorie inegală”
c) „Ultima zi a Pompeii”

Testează-te

3. Pe care artistul rus l-a înfățișat
Viața țărănească în tablourile tale?
a) A.A.Ivanov;
b) A.G.Venetsianov;
c) S.F. Shchedrin
4. Cărui artist îi aparțin pensulele
pictura „Ultima zi a Pompeii”?
a) I.N. Kramskoy;
b) K.P. Bryullov;
c) A.A. Ivanova.

Muzică
începutul secolului al XIX-lea în Rusia - dominație
lucrări de autori străini
în anii 1830 mare
opere muzicale în care
compozitori autohtoni
naţional
motive

Cifre proeminente:

M.I. Glinka (1799-1862)
A.N Verstovsky (1799-1862)
A.S. Dargomyzhsky (1813-1869)
A.A Alyabyev (1787-1851)
A.E Varlamov (1801-1848)
A.L.Gurilev (1803-1858)

M.I. Glinka (1799-1862)

General recunoscut
strămoș al rusului
muzică clasică. Două
operele sale („Viața pentru
Țar” și „Ruslan și
Lyudmila") a pus
începutul a două direcții
în dezvoltarea muzicii populare de operă rusă
dramă și operă-basm,
operă epică.

Testează-te

1. Numiți compozitorul, autorul operei
„Ruslan și Lyudmila”?
a) M.I.Glinka;
b) A.S. Dargomyzhsky;
c) A.E. Varlamov.
2. Ce compozitor rus a scris opera?
„Viața pentru țar”?
a) M.I.Glinka;
b) A.S. Dargomyzhsky;
c) A.L.Gurilev.