Benzi desenate. Primele benzi desenate
Deci cinema aproape de la începutul existenței sale nu putea să facă fără sunet. "Marele prost" se juca sub acompaniamentul muzical, iar în parcelele legate de relații umane complexe, el pur și simplu nu a putut evita inserțiile textului, care mai târziu, odată cu dezvoltarea tehnologiei, s-au transformat în mod inevitabil în sunetul unui discurs plin de viață. Sunt convins că și benzi desenate nu poate exista pe deplin fără o componentă solidă, iar în cursul dezvoltării sale s-au dezvoltat metode destul de adecvate pentru transmiterea sunetului pe hârtie. Acestea sunt, bineînțeles, baloanele de text omniprezente (un alt termen, care ar trebui discutat separat) și efecte sonore atât de neplăcute de comisarii ruși. Acesta este ultimul, după părerea mea, atunci când este aplicat corect, să permită benzi desenate să-și maximizeze capacitățile ca o formă independentă de artă (un alt subiect pentru o coloană separată!). Noi citim urgent manga și învățăm de la japonezi (ei, non-creștini, cu toate acestea, au avut noroc cu scrisul hieroglific, mai potrivit pentru aceste nevoi)! Prin urmare, în ciuda cuvintelor lui McCloud, în opinia mea, benzi desenate fără o componentă textuală sunt excepția de la regula.
Astfel, cred că un element mai important ar trebui să fie adăugat la cele două caracteristici principale care definesc benzi desenate ca o formă de artă: benzi desenate se caracterizează printr-o fuziune organică a imaginii și a textului (ca o modalitate grafică de transmitere a sunetului).
Arta secvențială și "istoria pictată" nu mai acoperă această parte a definiției, deoarece sunt prea specifice, așa că "comic" are avantajul aici - pentru mine acest cuvânt sa transformat mult timp într-un termen abstract asociat sursei sale "comice", cu o consonanță doar jumătate aleatoare .
Prin urmare, în cele din urmă, nu revendicăm, dar nu atenționăm:
COMIX este o poveste desenată manual, caracterizată prin fuziunea organică a imaginilor și textului, ca un mod grafic de transmitere a sunetului.
Însă, pe lângă principalele caracteristici, benzi desenate încă au o mulțime de minore, în funcție de dominația fiecăruia într-o anumită lucrare, poate fi atribuită unui anumit subtip sau gen de benzi desenate.
Istorie comică
Povestiri în imagini
Desene ale lui Rodolph Tefer
Tradiția povestilor ilustrate datează din secolele 16 și 17, când, în Valencia și Barcelona, \u200b\u200bau început să vândă imagini oamenilor, cel mai adesea subiecte religioase. Aceasta este o relatare a vieții sfinților într-o serie de mici amprente tipărite pe foi de hârtie colorată ("halleluj"). Desenele pe subiectele seculare au fost numite "(spaniolă aucas) "(Din isp. jeu de l'oie).
"Halleluj" în secolele XVI și XVII au fost larg răspândite în Flandra, Franța și Germania.
În secolul al XIX-lea, în Epinal, producția de povești din imagini a fost ajustată. Deci, la fabrica Pelleren, au fost publicate 600 de povești, formate din 16 fotografii pătrate cu semnături (clasicul spaniol "hallelujah" a avut 48 de poze).
În 1830-1846, elvețianul Rodolphe Töpfer a lansat la Geneva o serie de albume despre aventurile domnului Jabot și ale domnului Crepen.
Romanticul pictor Valentin a publicat albume de poze cu basmele lui Perrault.
După 1870, săptămânile ilustrate din Europa au început să folosească una dintre cele mai populare amprente "Epinal pictures". Louis Lumiere a împrumutat complotul "Wartman" de la astfel de albume de imagini.
Comics vin în SUA
Micul Sammy Sneezes (1904-1906). Artistul Winsor McKay
Prima carte americană de benzi desenate Teddy Bears și Tiger a fost publicată în 1892 în revista San Francisco Examiner (ed. William Rendolf Hearst). Hearst a încredințat amprenta ilustrației, cu apariția aceluiași benzi desenate, devenind totuși arma favorită a presei Hearst, la fel ca presa rivalului său, Joseph Pulitzer.
"În anul 1894, în casa de tipărire" Lumea "au instalat prima mașină care a fost tipărită în patru culori, iar printurile rezultate nu mai păreau ca niște ouă amestecate cu roșii. Pe 18 noiembrie, World a lansat primul comic cu adevărat de succes în problema de duminică. Richard F. Autkolt, redacția ziarului "World Electric", a oferit-o cu benzi desenate în care personajele principale erau un clovn și un câine ciobănesc. Așa a apărut prima serie de benzi desenate în ziarul de duminică. "
Winkler, istoric al lui William Hearst
Ulterior Autkolt (fr. Richard F. Outcault) a lansat o serie de "Hogan Alley". Un personaj secundar a fost urmat de un băiețel într-un costum galben care a fost foarte iubit de oamenii din New York. Outkolt îl face principalul personaj.
Hurst a început să umple comicurile din ediția de duminică a ziarului "Morning Journal". "Băiatul galben" din "Lumea" a pictat și a pictat George B. Lux. În toamna anului 1899, Hearst a schimbat presa de imprimare, care a tipărit 4 pagini de desene color, pe o mașină care a tipărit 16 pagini. Ziarul de duminică publică mai întâi benzi desenate pe 8 pagini și apoi pe 16.
Unul dintre cei mai proeminenți proiectanți ai lui Hirst a fost Windsor Mac Kay, care a fost considerat mai degrabă un specialist în caricatură politică decât în \u200b\u200bbenzi desenate. A colaborat la ziarul New York American Hearst din New York și, în timpul său liber, a desenat desenul animat "Gerti-Dinosaur".
"Mulțumită acestei serii de culori, ziarele Hurst și Pulitzer au devenit cunoscute sub numele de" presa galbenă ".
Georges Sadoulia
Vârsta de aur
Carte de benzi desenate Omul de plastic # 1, 1943 Plasticul a fost unul dintre cele mai populare personaje ale epocii de aur.
În secolul XX, benzi desenate a devenit unul dintre genurile populare ale culturii populare. În acest timp, benzi desenate, cel mai mult pierdut comic, pentru care au primit numele. Genul principal de benzi desenate a devenit aventuri: Aventură, detectiv, groază, ficțiune, povestiri super-eroice.
Epoca de aur de benzi desenate (Eng. Epoca de aur a cărților de benzi desenate) - numele perioadei din istoria desenelor de benzi desenate americane, care a durat (conform diferitelor estimări) de la sfârșitul anilor 1930 până la mijlocul anilor '50. Primii pași grave în dezvoltarea artei de romane grafice au fost făcute la începutul secolului al XX-lea, în căutarea unor noi modalități de comunicare grafică și vizuală și auto-exprimare. La început, benzi desenate erau pline de umor. Acest lucru se datorează în mare parte etimologiei cuvântului englez care le-a definit numele. Această situație sa schimbat radical în iunie 1938, când a apărut în Statele Unite caracterul lui Superman. supraom). Începutul erei aurii este considerat a fi prima apariție a lui Superman în comic. Comics de acțiune # 1, lansat în 1938 și publicat de DC Comics. Apariția lui Superman a fost foarte populară și, în curând, super-eroii au inundat literalmente paginile de benzi desenate. Alte personaje care au fost populare de mult timp sunt Plastic. (Eng.Omul de plastic ) publicată de Quality Comics, precum și de detectivul Spirit, de caricaturistul Will Eisner, care inițial a venit ca supliment în combinație cu ediția de duminică a ziarului. În total, au fost create peste 400 de super-eroi în această perioadă. Majoritatea dintre ei seamănă foarte mult cu Supermanul și nu trăiau până în zilele noastre, dar atunci se nașteau eroi precum Batman și Captain America. Cel de-al doilea război mondial a avut un impact serios asupra conținutului de benzi desenate despre super-eroi - acum eroii au luptat cu țările Axei, iar pe coperți descriu super-eroii luptând cu liderul mișcării naziste, Adolf Hitler. După victoria asupra fascismului, au început să apară super-eroi cu abilități nucleare, de exemplu, Atomic Thunderer și Atomic Man. Istoricii de atunci cred că personajele copiilor au contribuit la slăbirea fricii tinerilor cititori cu privire la perspectivele războiului atomic. În plus, eroii au început să lupte împotriva comuniștilor, iar unii au fost implicați în războiul coreean. Cu toate acestea, după sfârșitul celui de-al doilea război mondial, popularitatea super-eroilor a început să scadă. În general, în timpul epocii de aur, noua manifestare până în zilele noastre în benzi desenate, super-eroi și lumi noi sa manifestat.
Data: 16 iunie 2015 /
Scufundând în lumea poveștilor desenate, uneori vă întrebați câte scenarii și stiluri există în zilele noastre. La începutul călătoriei, uniți toate aceste povestiri desenate cu cuvântul simplu "Comics", după care ați primit o experiență strânsă de a comunica cu activitatea creativă a rețelei, pentru că încep să apară diferențele dintre unele povestiri de la alții.
În secolul XXI, Internetul este aproape în orice casă și creativitatea umană începe să câștige impuls datorită accesului facil și abilității de a găsi rapid oameni cu minte asemănătoare.
Blogul "site-ul" este dedicat "web-ului" sau așa cum uneori sunt numite benzi desenate "online". Cu toate acestea, care este diferența dintre ele din alte povestiri desenate? Acest articol va fi un mic ghid despre tipurile de benzi desenate și puteți citi despre formatele de benzi desenate web.
Pentru fiecare tip de carte de benzi desenate, citez câteva referiri la lucrări care mi-au inspirat foarte mult. Există o mulțime de legături către Ozon, deși le puteți descărca oricând de la trackers, dar plăcerea de citire, aceleași "Keepers", în ediția tipărită, nu poate fi comparată cu arderea vederii monitorului :)
benzi desenate
Ce este un comic? Cred că acest pacient, pentru utilizatorul de Internet, are nevoie de cea mai mică reprezentare. Așa cum am spus pentru cititorul novice, orice imagine care povestește o poveste este o poveste.
Dacă analizați morfologia cuvântului, poveștile pictate au urmărit inițial un scop distractiv ( din cuvântul comic - amuzant), iar primul a fost un comic de origine americană "Teddy bear and a tiger", publicat în revista "The San Francisco Examiner" în 1892. Ilustrațiile au fost un mare succes și ideea a fost imediat preluată de ceilalți editori. Aici din comic și își conduce istoria oficială.
Tradițional de benzi desenate
Pentru mine însumi, am identificat un astfel de subspecii ca benzi desenate tradiționale sau americanizate. Acestea sunt revistele lucioase și cărțile despre super-eroi la care toată lumea a fost mult timp obișnuită.
În centrul ideii sale se află lupta împotriva răului, personajul principal cu super-abilități, bine sau doar un "geniu", precum și tot mai mulți răufăcători noi încercând să jefuiască / să distrugă / să înrobească omenirea.
Astfel de benzi desenate sunt de obicei foarte populare, colorate, lucioase, au ... cum să spun ... despre anatomie realistă, nu comică. În alte tipuri de povestiri grafice ( cu excepția fotocommișilor), caracterele pot fi deformate infinit în direcția creșterii sau descreșterii caracteristicilor lor, caracteristicile fețelor lor și dimensiunile corpului, brațelor, picioarelor lor pot fi infinit variabile. În timp ce tipul de benzi desenate în cauză este să se străduiască pentru proporțiile corecte și asemănarea cu lumea reală.
Un număr mare de aceste reviste sunt lansate la rata de a obține profituri de la comicurile înșiși și de cele vândute, iar uneori un produs mediocru poate apărea la vârful popularității eroului, care poate fi ostil fanilor.
Noutăți grafice
Alte subspecii de benzi desenate, foarte asemănătoare cu cele tradiționale, dar destinate unor serioase ( un adulta) audiență. Grafic roman există la intersecția unui stil unic de grafică și a unui complot de înaltă calitate. De ce spun asta? Pentru că altfel nu există profit.
Un proeminent reprezentant al romanelor grafice poate fi numit lucrările lui "Guardians" de Alan Murr și, probabil, "Sin City" de Frank Miller.
Dacă citiți aceste romane, atunci știți că nu sunt temele copiilor care sunt ridicate în ele, dar violența și cruzimea devin personaje cheie în poveste, conducând propriul lor joc în capul fiecărei persoane.
Susțin faptul că există mai multe povestiri precum "Gardienii", mult mai mult ... nu toată viața mea să râdă.
Comics de pe web
De fapt, subiectul acestui blog. Vreau să spun atât de mult despre comics-urile web că nu știu de unde să încep. Apropo, puteți citi despre "8 motive pentru care trebuie să desenați comicul dvs. web".
Ahem, așa cum arată și numele de "benzi desenate pe web", acest tip de carte de benzi desenate este destinat să fie distribuit prin intermediul web-ului global și poate fi descris ca un fan al fanilor.
Totul a început cu povestiri despre drepturile universale ale jocurilor preferate / filmelor / cărților și a altor lucrări, după care au început să apară povești independente mai târziu, deschizându-se spre aceste lumi necunoscute și, ca finală, comunități uriașe au început să se formeze în noul format și s-au grabit ...
- Autorul cărții de benzi desenate acționează simultan în calitate de scenarist, ca artist și ca marketer, și care nu acționează, până la programator;
- Povestirile sunt, de obicei, publicate de autori pe site-ul lor, sau pe un site dedicat comics-urilor web;
- Baza celor mai multe comicsuri web este ideea ( succes sau nu este o conversație separată), iar scopul este de a face apel la cât mai mulți cititori posibil ( vindeți în schimb cât mai multe exemplare posibil pentru benzi desenate tradiționale);
- Și, bineînțeles, formatul arbitrar al depunerii, deoarece rețeaua este pentru aceasta și rețeaua de a da libertate creativității;
- Comics-urile web pot fi, de asemenea, împărțite în culori sau alb-negru.
În vest, industria de divertisment este destul de bine dezvoltată în acest sens și chiar și comisarii de pe web pot face bani online, în Rusia, majoritatea autori sunt tineri și își dezvăluie poveștile lor ca pe un hobby.
Manga și Manhui
Deci, cei care știu deja diferența dintre aceste tipuri de benzi desenate de orice altceva, vă rog să nu fiți supărat pe mine pentru că le-ați combinat într-o singură categorie și nu am inclus manhwu aici.
Deci, manga este o poveste de desen din partea japonezilor, și manhui de la chinezi. Există multe diferențe în stil și conținut ( din cauza mentalității diferite a celor două țări), dar în multe privințe sunt încă similare.
Spre deosebire de tipurile anterioare, ele sunt citite de la dreapta la stânga, sunt aproape întotdeauna negru și alb, iar paginile color sunt percepute ca mana din cer. Aici merită remarcat faptul că manga și manhui sunt desenate în principal pe hârtie și foarte rar pe un computer, apoi scanate și reproduse, de aceea comisioanele plătesc de două ori mai mult pentru paginile color.
În Japonia, toată lumea știe despre manga de la puțin la mare și acesta este un articol întreg în bugetul de stat. În China, lucrurile sunt mai modeste, însă statul își promovează și valorile prin povestiri pictate, a căror calitate uneori lasă mult de dorit.
În centrul mangei se poate afla orice, atât un complot elaborat, cât și un stil de mangaki, de la răsuciri complot răsucite la o luptă fără sens de la capitol la capitol, din fericire, ultima raritate. Literaturile orientale orientale au o diviziune imensă în tipuri și subspecii, de la poveștile copiilor, până la 21 de ani.
În rândul fanilor, nu este obișnuit să numim manga sau mankhuy un comic, pentru a nu atribui deficiențele acestuia din urmă demnității primului.
manhwa
Manhwa este ca manga sau manhui, dar deja de origine coreeană. Am identificat-o ca un articol separat din mai multe motive: în primul rând, manhwa este citit de la stânga la dreapta, în al doilea rând, în propria țară, manhwa nu are suportul ca manga cu manua, și în al treilea rând, majoritatea manhwa se găsește în rețeaua globală.
În ciuda lipsei de sprijin, comisarii și cititorii încearcă tot ce pot pentru a-și face munca la nivelul vecinilor din est. Sunt familiarizat cu un mic număr de benzi desenate coreene, dar acelea pe care le știu, mi-au lăsat o impresie de neșters ( mai ales pozitive): Breaker-ul, rock-ul Sun Ken etc.
Fotocompulsionare / Foto romane
Dacă aș fi fost ghidat de propriile mele interese, nu aș include acest tip de artă grafică aici, dar o popularitate uriașă în țări precum Spania, Franța și America Latină a făcut fotografii foarte rentabile. Plăcile pentru amestecurile de fotografii sunt adesea luate din glumele populare, vin cu aventuri de jucării sau personaje populare.
În RuNet, meme și colaje de capturi de ecran din filme populare cu subtitrare neobișnuite, mai ales amuzante, sunt foarte populare. Din acest motiv, utilizatorii nu sunt familiarizați cu tipurile pe care le-am enumerat. povestiri desenate pune fotocommica la egalitate cu benzi desenate pe web.
Unul dintre subspecii de mixuri foto este fotozhaby - un fel de editare, cunoscut unui anumit grup de oameni din imagine, și conferindu-i un aspect comic, de multe ori radical diferit de original. Aceasta este o limbă științifică, dar ... cine dintre noi nu știe ce este o fată foto? Asta e clar cu noi: D
În căutarea "tipurilor de benzi desenate", am descoperit câteva tipuri foarte interesante de povestiri.
atele
Un tip de grafică care se caracterizează prin simplitatea stilului și prin narațiunea detaliată a ceea ce se întâmplă. Nu i-aș fi acordat multă atenție dacă Wikipedia nu a spus că Lubok este un vechi comic rusesc. Mă distra cu siguranță.
Vă sfătuiesc să faceți clic pe imagine și să încercați să citiți ceea ce este scris acolo, cu puțin efort este destul de posibil.
Zombie strip
Caricaturi ale caror autori au trecut, iar povestea este continuata fie de rude, de fani, fie de oameni special angajati de editor. Comics-urile zombie sunt adesea blestemate de fani, și nu fără nici un motiv. De regulă, calitățile unor astfel de benzi desenate scad considerabil în comparație cu nivelul originalului.
Acest lucru se datorează mai multor motive: în primul rând, autorul originalului a fost mai rău, următorul nu are acea "scânteie" în lucrare, fie ea stil sau complot; în al doilea rând, editorul dorește să facă un ban tribut pe gloria creatorului târziu de benzi desenate, care, în opinia mea, este în general extrem de dezgustător.
Acestea sunt toate tipurile și subtipurile de benzi desenate, pe care le evidențiaz în acest moment. Treptat, limitele dintre ele sunt neclară, cum ar fi, de exemplu, mișcări foto și benzi desenate pe web, și probabil în anii următori vom vedea noi variații în prezentarea povestirii. Dar oricât de important este, comicile continuă să ne aducă plăcere, iar cititorii în acest caz vor accepta orice format.
Mai mult de o generație de adolescenți a crescut pe romane grafice despre Superman, Batman, Hulk, Iron Man. Caricaturile au fost și rămân un subiect de închinare, deși nu este o sarcină ușoară de a explica de ce super-eroii sunt atât de incitante pentru mințile tinerilor și adulților.
Povestea de benzi desenate, sună surprinzător, are rădăcini foarte vechi, care datează din epoca în care oamenii trăiau în peșteri și vânau mamuți. Apoi au aparut primele mostre de arta rock, in care, impreuna cu scene din viata reala, au aparut primele super-eroi, incorporate in imaginile vechilor zei.
Hopi rock sculpturi în Arizona, Statele Unite ale Americii
Cronologia dezvoltării unui astfel de gen de benzi desenate este foarte lungă și lungă, plină de numeroase date, prin urmare, enumerând reperele principale ale dezvoltării de benzi desenate, ne limităm la călătoriile din secolele XIX și XX, deoarece în această perioadă sa produs un salt calitativ în dezvoltarea genului și știm eroi.
Istoria benzi desenate se întoarce în vremurile primitive
Vorbind de benzi desenate, ar trebui să începeți cu personalitatea lui Rodolphe Tofer, un artist elvețian vorbitor de limbă franceză, care a devenit o figură cheie în istoria dezvoltării de benzi desenate moderne. La începutul secolului XIX, a început să ilustreze în mod constant povestea, plasând textul sub imaginile. Aceste benzi desenate au fost republicate în toată Europa și în SUA. Din cauza lipsei legilor privind drepturile de autor, edițiile piratate ale "povestirilor desenate manual" au început să fie traduse și publicate în întreaga lume.
Desene ale lui Rodolph Tefer
În 1843, desenele satirice care au apărut regulat în ziare și reviste au primit numele lor - desene animate.
O figură cheie în istoria dezvoltării de benzi desenate a fost Rodolph Tepfer
Invenția de fotogravură din 1873 a făcut ziarele relativ ieftine și le-a permis să fie publicate cu un număr mare de ilustrații. O astfel de schimbare în tehnologie a fost un impuls pentru dezvoltarea de benzi desenate și producția lor în masă. Arta de benzi desenate a primit o dezvoltare speciala in America. În 1893, în The New York World, Joseph Pulitzer a publicat primul său comic color de pagină, iar în același an alte ziare au început să tipărească benzi desenate de culoare.
Copilul galben, 1898
Ca un instrument al culturii populare, implicând atât utilizarea abilităților artistice, cât și a celor literare, comedia reflectă cu succes problemele sociale ale timpului său. Până la începutul secolului al XX-lea, paginile regulate au apărut în ziarele principalelor orașe din SUA.
Anii 1920 și 1930 au reprezentat o perioadă de dezvoltare activă a industriei de benzi desenate din întreaga lume: în 1929 au apărut benzi desenate, al căror caracter principal a devenit marinarul Popeye. O caracteristică specială a acestui personaj a fost creșterea puterii după ce a mâncat spanacul. La 1 iunie 1938, benzi desenate, al căror caracter principal era Superman, au văzut lumina, iar în 1939, Batman și primul Man Torch au apărut pe paginile de benzi desenate.
Wonderworld benzi desenate, 1939
În a doua jumătate a secolului 20, benzi desenate sunt o colecție populară.
În a doua jumătate a secolului al XX-lea, benzi desenate a devenit o colecție foarte populară, iar cărțile de benzi desenate americane din anii 1970 au devenit baza pentru crearea de colecții de benzi desenate.
Coperta cărții de benzi desenate "Plastic Man", 1943
În această perioadă, caracterele de benzi desenate apar:
1961 - apare prima emisiune a Fantastic Four - benzi desenate despre o echipa de super-eroi cu diferite puteri supranaturale;
1962 - momentul nașterii lui Spider-Man și Hulk;
1963 a văzut desenele despre Iron Man, Doctor Strange și X-Men;
1966 - apariția Pantherului Negru;
1970 - o serie de benzi desenate despre Conan barbar;
1977 - apariția cărții de benzi desenate "Star Wars";
1984 - "nașterea" broaștelor țestoase ninja.
Strămoșul genului de benzi desenate din Rusia este o ateliere
În ciuda faptului că benzi desenate sunt considerați reprezentanți tipici ai culturii "occidentale", au o istorie destul de lungă în țara noastră. Pentru primele benzi desenate interne, cu o ușoară întindere, este posibil să se includă cărți populare ieftine, care au devenit larg răspândite la începutul secolului al XVII-lea.
Această carte a fost un mic scroll, care a ilustrat imagini care descriu cel mai actual eveniment din prezent al vieții sociale și politice. De aceea, numele unor astfel de cărți a sunat ca "foi amuzante".
"Eroul puternic și curajos Ilya al lui Murom." Lubok 1868
Următoarea etapă a dezvoltării comicografiei rusești este asociată cu numele lui Vladimir Dahl. Opera sa "Aventurile lui Christian Hristianovich Violdamura și Arshet lui" a fost, în multe privințe, reminiscentă de benzi desenate moderne, deoarece complotul, sau mai degrabă nararea, sa bazat pe o poveste în imagini. Această formă ciudată de prezentare a materialului nu a fost apreciată de contemporanii lui Dahl, prin urmare, "povestirile din imagini" nu au mai fost dezvoltate.
În august 1914, la Moscova a apărut Asociația "Azi Lubok", cu participanți din astfel de elite culturale naționale precum Kazimir Malevich, Aristarh Lentulov, David Burliuk, Vladimir Mayakovsky. Compania a emis pliante de campanie pe teme militare, care conțineau atât imagini, cât și informații textuale.
În URSS, benzi desenate nu sunt răspândite pe scară largă
În Rusia sovietică, benzi desenate nu au primit o distribuție largă: serviciile ideologice interne în orice mod au împiedicat apariția în țara noastră a oricăror elemente ale culturii "occidentale", inclusiv de benzi desenate. Cu toate acestea, acest lucru nu a împiedicat crearea propriei sale alternative la comicsografie, care a apărut în colecția de "Istoria în imagini", povestea ilustrată "Aventurile lui Makar Fierce" de Boris Antonovsky, postată pe paginile revistei Leningrad "Hedgehog", de benzi desenate de Bronislav Malakhovsky "Smart Masha".
"Povestea despre geamuri și o femeie care nu recunoaște republica" - un poster din seria "Windows of GROWTH". August 1920 Artistul - Mikhail Cheremnykh. Autorul textului - Vladimir Mayakovsky
Răspândirea cărții de benzi desenate a condus la faptul că, în anii 1930, autoritățile au interzis-o oficial, numind benzi desenate "modul burghez-american de a păcăli tinerii". Singura sursă de povestiri noi - ilustrații pentru o lungă perioadă de timp a continuat să fie revista pentru copii "Murzilka". Numai în 1956, Comitetul Central al Komsomol a început să publice o nouă revistă, Funny Pictures, care a început să folosească genul de benzi desenate drept conținut principal.
Mai târziu, în URSS și Rusia, benzi desenate despre Oktyabrina, benzi desenate Hare Pts și prietenii lui imaginari: Sch, F, o sticlă cu apă fierbinte și carne de porc cu mazare, iar colecția de benzi desenate Kot a apărut.
Oamenii de stiinta de la Universitatea din Waterloo au descoperit ca copiii sunt mult mai bine percep si memoreaza informatiile obtinute din imagine, si nu din textul obisnuit. Deci, știi ce ți sa întâmplat în acel moment când ai început să citești cu interes cartea fără imagini? - Ai devenit adulți. Cu toate acestea, cei care cred că cărțile fără imagini sunt o durere au găsit o modalitate de a reveni la "al doilea tineret" și au scăpat pentru totdeauna de suferința cauzată de fluxul monocrom de linii negre pe fundal alb. Ei au ales comicile - și pe bună dreptate!
Ce este un comic?
Comicile sunt un amestec bun de literatură și artă vizuală. Aceasta este o poveste în imagini care sunt aranjate într-o ordine cronologică clară. Benzi desenate impresionează cu complotul lor laconic și în același timp logic și bogat. În funcție de volumul povestirii, comedia poate fi numită diferit: dacă povestea este suficient de lungă, ea poate fi descrisă ca un roman grafic, dacă este scurtă, se numește o bandă.
Există o tradiție franceză-belgiană de benzi desenate, se numește BD (o versiune prescurtată a "bande dessinée" franceză), benzi desenate japoneze sunt manga, italiană - fumetti, spaniolă - tebeo. Toate acestea sunt în mod semnificativ diferite de benzi desenate americane tradiționale, deși nu poate fi evident pentru începători în această afacere.
Cel mai adesea în benzi desenate există un text care este prescris în "balonul verbal" de deasupra capului eroului (dacă acesta este gândul lui) sau lângă buze (dacă acesta este discursul său). Comentariile autorului sunt de obicei situate în partea de jos a cadrului sau deasupra acestuia. Cu toate acestea, există, de asemenea, benzi desenate, cu un complot evident, care este ușor de înțeles fără cuvinte.
Stilurile de desen și imagini pot varia, există chiar benzi desenate de opere literare clasice, dar cel mai adesea cele mai frecvente povești de aventură și benzi desenate, desene animate.
Pentru a simplifica percepția și obișnuința cititorului față de personaj - desenele sunt destul de simple și desenate "în grabă", cum ar fi.
Comics strâns legat de cinema și animație. Scott McCloud, care a devenit faimos pentru cartea sa The Essence of Comics, a spus că filmele sunt benzi desenate, extrem de lente și detaliate. Vom nota această legătură în faptul că cuvântul englez "cartoon" (caricatură) este de asemenea folosit pentru a însemna o desene animate sau o carte de benzi desenate. Sau luați caricaturi japoneze - "manga" este adesea repetate parcele de anime tradiționale.
Primele benzi desenate se referă la secolul 16-17 (th!). În Valencia și Barcelona au distribuit în mod activ broșuri și imagini cu conținut religios, care descriu viețile sfinților, astfel de benzi desenate numite "hallelui".
Popularitatea unui astfel de format de narațiuni a început să crească rapid în întreaga Europă.
Caricaturile "au izbucnit" în America în 1892. Revista San Francisco Examiner a publicat o poveste în imagini "Cuburi de urși și un tigru".
De atunci, benzi desenate au evoluat rapid, iar începutul secolului al XX-lea este considerat începutul dezvoltării Aurul epocii comice. Aceasta este perioada cuprinsă între anii 1930 și 1950, când comedia sa stabilit ca un gen progresist și popular în cultura populară. Acum, povestile din imagini au încetat să mai fie în mod exclusiv de comică în natură, benzi desenate de acțiune, fantezie, orori și povestiri detective și, desigur, povestiri despre aventurile super-eroilor au început să apară. Pentru prima data a aparut Superman (1938), a fost publicat de unul dintre cele mai renumite carti de benzi desenate DC Comics. În spatele lui au venit celebrul Batman și Captain America. O amprentă foarte gravă asupra liniilor de complot și a imaginilor de benzi desenate a părăsit cel de-al doilea război mondial. Pe coperte, au început să descrie super-eroii care luptau cu liderul mișcării naziste și, după ce războiul sa încheiat, au apărut noi superputeri nucleare de la super-eroi (Atomic Thunderer și Atomic Man). În perioada "Epoca de Aur" a apărut o caracteristică caracteristică în benzi desenate - aventurile unui super-erou în lumi fictive.
Primele editii europene (1934): "Le Jurnal de Mickey", "L'avventuroso", "Secret Agent X-9"
Următorii 20 de ani au trecut sub auspiciile lui Epoca de argint de benzi desenate. După 1956 și până în 1970, benzi desenate a continuat să progreseze. Tot in acelasi timp, DC Comics a publicat comediile de Showcase # 4 si s-au nascut si eroi noi si povesti despre Fantastic Four, Spiderman, Hulk, Torah, X-Men, Iron Man, lansat de noul editorial Marvel Comics. Mai târziu, un număr de editori cei mai populari au adăugat încă două: Dark Horse și Image Comics.
De la moartea lui Gwen Stacy - Fetița Spider-Man (1973) - începe o nouă eră în dezvoltarea de benzi desenate - "Epoca bronzului"care a durat aproximativ 15 ani. În această perioadă, benzi desenate au dobândit trăsăturile din ce în ce mai realiste, în planurile lor au început să acopere problemele reale: droguri, alcool, ecologie.
Începând cu anii '80, a început epoca modernă de benzi desenate, care continuă până în prezent. În fiecare an, poveștile de benzi desenate devin mai realiste, apar anti-eroi, iar poveștile devin mai întunecate.
De ce este atat de usor sa te obisnuiesti cu benzi desenate?
Am vorbit despre asta cu pasionații "iubitori de benzi desenate". Mulți dintre ei susțin că există mai multe motive pentru a fi agățat de benzi desenate:
- Poate fi interesat de complot;
- Poate interesa stilul unui anumit autor;
- Poate interesa stilul unui anumit artist;
Mulți oameni nu sunt în mod special obsedați de citirea tuturor aspectelor unui anumit ciclu de benzi desenate în ordine cronologică. Pregătirea unui astfel de ciclu este deseori prelucrată de mai mulți autori sau artiști responsabili de un anumit interval de timp al povestirii. Astfel, cititorii aleg adesea autorul care le place și dobândesc edițiile pe care a lucrat.
De asemenea, motivul pentru cererea de benzi desenate este diversitatea de genuri, în care toată lumea va găsi ceea ce îi place dacă scapă de stereotipul că "benzi desenate sunt ceva despre super-eroi".
Cu toate acestea, fanii de benzi desenate se plâng din ce în ce mai mult că astăzi cei mai mulți dintre ei au devenit foarte comercializați, iar atunci când cumpără o nouă emisiune, cititorul se confruntă cu publicitatea pe 40% din pagini (în special pentru problemele celor mai cunoscute editori). Cu toate acestea, din fericire există și edituri subterane care continuă să încânte fanii unei abordări mai sentimentale și a unei imagini mai atractive, psihedelice și netrivioase.
Avantajul definitiv al epocii moderne a filmelor de benzi desenate este că autorii sunt mult mai aproape de cititor datorită rețelelor sociale. Ei fac deschis contactul cu fanii: puteți trimite întotdeauna un răspuns pozitiv și motivant autorului sau puteți dona niște bani.
Astăzi, puteți cumpăra benzi desenate în magazine specializate (dacă există în orașul dvs.) și în magazine online, de exemplu: Depozitarul de carte sau Comixologia.
Dacă, dragi cititori, știți unde altundeva puteți cumpăra benzi desenate sau aveți doar ceva de adăugat - așteptând comentariile dvs.!
Ați găsit o greșeală? Selectați-l și faceți clic pe stânga ctrl + Enter.
Trimiteți-vă munca bună în baza de cunoștințe este simplă. Utilizați formularul de mai jos.
Elevii, studenții absolvenți, tinerii oameni de știință care folosesc baza de cunoștințe în studiile și activitatea lor vor fi foarte recunoscători.
Documente similare
Modul grafic text pentru a transfera informații. Caracteristicile de benzi desenate manga japoneze, diferența lor față de complotul din Europa de Vest și focalizarea pe un segment clar segmentat. Caracteristica diferitelor formate manga ca mass-media.
abstract adăugat pe 17.12.2015
Analiza caracteristicilor tipologice ale periodicelor naționale și studiul specificului sistemului mass-media rus din anii 1990. Istoria dezvoltării și evaluării caracteristicilor stilistice și grafice ale revistei "Poster" și a proiectelor aferente ale holdingului media ProfMedia.
teză, adăugat 09/10/2013
Concept, semne, istoria creării seriilor, editori și autori. Analiza editorială a designului artistic și tehnic pe exemplul seriei de istorie a artei cărților. Metode și principii de design artistic al unei serii de cărți.
semnat la data de 09/21/2006
Arta designului de carte ca un domeniu special de artă. O scurtă excursie istorică. Trudy Ivan Fedorov. Imprimerie la Manastirea Alexandru Nevsky in 1721. Productie de carti seculare, spirituale. Modalități de modernizare a fonturilor desenate manual.
prezentare adăugată la 05.22.2016
Istoria apariției publicațiilor analitice în Statele Unite. Apariția și dezvoltarea jurnalismului ziarului în Rusia până în secolul al XX-lea. Caracteristicile specifice ale genului analitic în jurnalismul modern, obiectivele și tipurile acestora. Sarcinile, semnele și etapele de creare a unui articol.
pe termen lung, a adăugat 11/17/2011
Principalele etape și caracteristici ale dezvoltării mass-media în Samara, etapele acestui proces și stadiul actual al industriei din oraș. Istoria creării proiectului media "Samara Fate", structura și conținutul revistei, importanța acesteia pe piață.
semnat pe 12.03.2014
Vechile cărți de cont egiptene antice - prima dovadă a înregistrărilor comandate. Apariția scrisului în Grecia antică. Manuscris și crearea de mașini de tipărit. 23 aprilie - Ziua mondială a cărților și a drepturilor de autor. Festivalul internațional de cărți pentru copii.
prezentare adăugată la 04.11.2015
Cerințe preliminare pentru crearea jurnalului, condițiile pentru apariția periodicelor în Siberia. Creatorii revistei: editori, editori, autori, repertoriul tematic. "Irtysh, transformându-se în Ipokrenu" - un fenomen de importanță capitală în viața culturală a Siberiei în secolul al XVIII-lea.
abstract, adăugat la 11/20/2010
Istoria creării și implementării rețelelor virtuale de Internet. Dezvoltarea Internetului în Rusia. Caracteristicile spațiului de internet. Tipuri și caracteristici ale publicațiilor online. Baza legislativă și WEB - jurnalism. Crearea site-ului, metode de promovare în rețea.
teză, adăugat 10.12.2011
Istoria creării de periodice de călătorie în Federația Rusă. Tematica particulară a periodicelor de călătorie de la sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI. Caracteristica tematică și genul revistei "În jurul lumii". Specificitatea modelului de publicare. Marca "În jurul lumii" pe piața media din Rusia.
