Stripi. Prvi stripi

Torej kino skoraj od samega začetka svojega obstoja ni mogel brez zvoka. »Velika neumna« je igrala pod glasbeno spremljavo in v prizorih, povezanih s kompleksnimi človeškimi odnosi, se preprosto ni mogel izogniti besedilnim vstavkom, ki se je kasneje z razvojem tehnologije neizogibno spremenil v zvok živahnega govora. Prepričan sem, da tudi stripi ne morejo v celoti obstajati brez zvočne komponente, pri razvoju pa so razvili dokaj ustrezne metode za prenos zvoka na papir. To so seveda vseprisotni besedilni baloni (drugi izraz, o katerem je treba razpravljati ločeno) in zvočni učinki, ki jih ruski striparji ne želijo doseči. To je po mojem mnenju zadnje, ko pravilno uporabljeno, dopušča stripom, da maksimizirajo svoje sposobnosti kot samostojno obliko umetnosti (druga tema za ločen stolpec!). Hitro smo brali mango in se učili od Japoncev (oni, ki niso kristjani, pa so imeli srečo s hieroglifskim pisanjem, bolj primernim za te potrebe)! Zato so kljub besedam McClouda stripi brez besedilne komponente po mojem mnenju izjema od pravila.

Zato menim, da je treba dvema osnovnima značilnostma, ki določata strip kot umetnostno obliko, dodati še en osnovni element: stripe zaznamuje organska fuzija slike in besedila (kot grafični način prenosa zvoka).

Sekvenčna umetnost in »naslikana zgodovina« ne pokrivata več tega dela definicije, ker sta preveč specifična, tako da ima »komika« prednost, saj se je ta beseda že zdavnaj spremenila v abstrakten izraz, povezan z njegovim »komičnim« izvorom le s pol-naključnim soglasjem. .

Torej, končno, ne zahtevati, ne pa odvračati:

COMIX je ročno narisana zgodba, za katero je značilna organska fuzija slik in besedila, kot grafični način prenosa zvoka.

Poleg glavnih značilnosti pa imajo stripi še vedno veliko manjših, odvisno od prevlade vsakega od njih v določenem delu, lahko pa se pripišejo določenemu podvrsti ali žanru stripa.

Zgodovina stripov

Zgodbe v slikah

Risbe Rodolfa Teferja

Tradicija slikovnih zgodb sega v 16. in 17. stoletje, ko so v Valencii in Barceloni začeli prodajati slike ljudem, najpogosteje na verskih temah. To je pripovedovanje življenja svetnikov v seriji majhnih odtisov, natisnjenih na listih barvnega papirja ("halleluj"). Risbe o posvetnih temah so bile imenovane »(španščina aucas) "(Iz isp. jeu de l'oie).

"Halleluj" v XVI. In XVII. Stoletju sta bila zelo razširjena v Flandriji, Franciji in Nemčiji.

V XIX. Stoletju v Epinalu je bila prilagojena tovarniška izdelava zgodb v slikah. Tako je v tovarni Pelleren objavljenih 600 zgodb, sestavljenih iz 16 kvadratnih slik s podpisi (klasična španska "halleluja" je imela 48 slik).

Švicar Rodolphe Töpfer je v Ženevi leta 1830-1846 izdal serijo albumov o dogodivščinah gospoda Jabota in gospoda Crepna.

Romantični slikar Valentin je objavil slikovne albume na Perraultovih pravljicah.

Po letu 1870 so ilustrirani tedniki v Evropi začeli uporabljati enega od priljubljenih natisov »Epinalne slike«. Louis Lumiere je iz takih slikovnih albumov izposodil zaplet Wartmana.

Strip prihaja v ZDA

Mali Sammy Sneezes  (1904-06). Umetnik Winsor McKay

Prvi ameriški strip Teddy Bears in Tiger je izšel leta 1892 v reviji The San Francisco Examiner (izd. William Rendolf Hearst). Hearstovo tiskano zaupanje je veliko uporabljalo ilustracijo, s prihodom istega stripa pa so postali najljubše orožje Hearstovega tiska, kakor tudi tiska njegovega tekmeca Joseph Pulitzer.

»Leta 1894 so v tiskarni» Svet «vgradili prvi stroj, ki je tiskal v štirih barvah, nastali odtisi pa niso več izgledali kot umešana jajca s paradižnikom. 18. novembra je World izdal prvi res uspešen strip v nedeljski izdaji. Richard F. Autkolt, pripravljavec časopisa "Električni svet", ji je priskrbel stripe, v katerih so bili glavni liki klovn in pastirski pes. Tako se je v nedeljskem časopisu pojavil prvi strip. «

Winkler, zgodovinar Williama Hearsta

Kasneje Autkolt (fr. Richard F. Outcault) izdal serijo "Hogan Alley". Sekundarni lik se je udeležil majhen deček v rumeni obleki, ki so ga ljudje v New Yorku zelo ljubili. Outkolt ga naredi glavnega junaka.

Hurst je začel izpolnjevati stripe nedeljske izdaje časopisa Morning Journal. "Rumeni fant" v "svetu" je naslikal in naslikal George B. Lux. Jeseni leta 1899 je Hearst na stroju, ki je natisnil 16 strani, zamenjal tiskarno, ki je natisnila 4 strani barvnih risb. Nedeljski časopis najprej objavlja strip na 8 straneh, nato pa na 16.

Eden izmed Hirstovih najpomembnejših načrtovalcev je bil Windsor Mac Kay, ki je bil bolj strokovnjak za politično karikaturo kot strip. Sodeloval je v New Yorku v ameriškem časopisu Hearst v New Yorku, v prostem času pa je risal risanko „Gerti-Dinosaur“.

»Zaradi te barvne serije so časopisi Hurst in Pulitzer postali znani kot» rumeni tisk «.

Georges Sadoulia

Zlata starost

Stripa za strip Plastičen človek  # 1, 1943 Plastika je bila ena izmed najbolj priljubljenih likov zlate dobe.

V 20. stoletju so stripi postali eden izmed priljubljenih žanrov popularne kulture. Do takrat so stripi večinoma izgubili strip, za katerega so dobili ime. Glavni žanr stripa je postal pustolovščine: Avantura, Detektiv, Horror, Fiction, Superhero Stories.

Zlata doba stripa  (eng. Zlata doba stripov) - ime obdobja v zgodovini ameriških stripov, ki je trajalo (po različnih ocenah) od konca tridesetih do sredine petdesetih let. Prvi resni koraki v razvoju umetnosti grafičnih romanov so bili narejeni v začetku 20. stoletja v iskanju novih načinov grafične in vizualne komunikacije ter samoizražanja. Sprva so bili stripi povsem šaljivi. To je v veliki meri posledica etimologije angleške besede, ki je opredelila njihovo ime. Ta situacija se je korenito spremenila junija 1938, ko se je v ZDA pojavil lik Supermana. Superman). Začetek zlate dobe se šteje za prvi pojav Supermana v stripu. Akcijski strip # 1, izšla leta 1938 in izdala DC Comics. Pojav Supermana je bil zelo priljubljen in kmalu so superjunaki dobesedno poplavili strani stripa. Drugi liki, ki so bili dolgo priljubljeni, so Plastic. (eng.Plastičen človek ) izdal Quality Comics in detektiv Spirit, karikaturist Will Eisner, ki je prvotno izšel kot dodatek v kombinaciji z nedeljsko izdajo časopisa. V tem obdobju je bilo ustvarjenih več kot 400 superjunakov. Večina od njih je bila zelo podobna Supermanu in ni živela do današnjih dni, toda takrat so se rodili takšni junaki, kot sta Batman in Kapetan Amerika. Druga svetovna vojna je resno vplivala na vsebino stripa o superjunakovih - zdaj so se junaki borili z državami osi, na platnicah pa so upodobili superheroje, ki so se borili proti vodji nacističnega gibanja, Adolfu Hitlerju. Po zmagi nad fašizmom so se začeli pojavljati superheroji z jedrskimi sposobnostmi, na primer Atomski grmenjak in Atomski človek. Zgodovinarji tega časa verjamejo, da so otroški liki pomagali oslabiti strah mladih bralcev o možnostih atomske vojne. Poleg tega so se junaki začeli boriti proti komunistom, nekateri pa so bili vpleteni v korejsko vojno. Po koncu druge svetovne vojne pa je priljubljenost superherojev začela upadati. Na splošno se je v času zlate dobe pokazala nova smer do danes v stripu, superherojih in novih svetovih.

Datum: 16. junij 2015 /

Potapljate v svet narisanih zgodb, včasih se sprašujete, koliko prizorov in stilov obstajajo v našem času. Na začetku svojega potovanja združite vse te narisane zgodbe s preprosto besedo »Stripi«, potem ko ste prejeli tesne izkušnje komuniciranja z ustvarjalnim delom mreže, se za vas začnejo pojavljati razlike nekaterih zgodb drugih.

V 21. stoletju je internet skoraj v vsakem domu, človeška ustvarjalnost pa se začenja povečevati zaradi enostavnega dostopa in zmožnosti hitrega iskanja istovetnih ljudi.

Spletna stran spletnega dnevnika je namenjena »spletu« ali pa se včasih imenujejo »spletni« stripi. Kakšna je razlika med njimi in drugimi risanimi zgodbami? Ta članek bo majhen vodnik o vrstah stripov in lahko preberete o spletnih komičnih formatih.

Za vsako vrsto stripa navedem več sklicevanj na dela, ki so me osebno zelo navdihnila. Obstaja veliko povezav do Ozona, čeprav jih lahko vedno prenesete iz sledilcev, vendar pa užitka pri branju, isti »Lastniki«, v tiskani izdaji, ni mogoče primerjati z gorečim pogledom monitorja :)

  Stripi

Kaj je strip? Mislim, da ta bolnik, za uporabnika interneta, potrebuje najmanj predstavništva. Kot sem povedal za bralca novincev, je vsaka slika, ki pripoveduje zgodbo, strip.

Če analizirate morfologijo besede, so poslikane zgodbe sprva zasledovale zabaven cilj ( od besede strip - smešno) in prvi je bil strip ameriškega izvora "Teddy bears and a tiger", objavljen v reviji "San Francisco Examiner" leta 1892. Ilustracije so bile zelo uspešne, idejo pa so takoj prevzeli drugi založniki. Tukaj od stripov vodi svojo uradno zgodovino.

  Tradicionalni Stripi

Za sebe sem izpostavil takšno podvrst kot tradicionalni ali ameriški stripi. To so sijajni časopisi in knjige o superherojih, na katere so vsi že dolgo navajeni.

V središču njene ideje je boj proti zlu, glavni junak s super sposobnostmi, no, ali samo nekaj "genija", pa tudi vedno več novih zločincev, ki poskušajo oropati / uničiti / zasužniti človeštvo.

Takšni stripi so ponavadi zelo priljubljeni, barviti, sijajni, imajo ... kako to reči ... o realistični anatomiji, ne pa o stripu. V drugih vrstah grafičnih zgodb ( z izjemo fotokamikov), znaki se lahko neskončno deformirajo v smeri povečevanja ali zmanjševanja njihovih značilnosti, značilnosti njihovih obrazov in velikosti njihovega telesa, rok, nog lahko neskončno spremenljiv. Čeprav gre za vrsto stripov, ki si prizadevajo za prave razsežnosti in podobnost z resničnim svetom.

Veliko teh revij se objavlja s hitrostjo ustvarjanja dobička od stripov in prodanih stvari, včasih pa se povprečni izdelek pojavi na vrhuncu priljubljenosti junaka, ki je lahko sovražen do navijačev.

  Grafični romani

Druge komične podvrste, zelo podobne tradicionalnim, vendar namenjene za resnejše ( odrasla osebaa) občinstvo. Grafični roman obstaja na stičišču edinstvenega stila grafike in kvalitetne ploskve. Zakaj to pravim? Ker sicer ni dobička.

Ugledni predstavnik grafičnih romanov lahko imenujemo dela "varuhov" Alana Murra in morda "Sin City" Franka Millerja.

Če berete te romane, potem veste, da v njih niso vzgojene otrokove teme, ampak nasilje in krutost postajata ključni liki v zgodbi, ki vodita svojo igro v glavi vsakega posameznika.

Podpiram dejstvo, da je več zgodb, kot so "varuhi", še veliko več ... ne vse moje življenje se smejati.

  Spletni stripi

Pravzaprav je tema tega bloga. Želim povedati toliko o spletnih stripih, da ne vem, kje naj začnem. Mimogrede, lahko preberete o "8 razlogih, zakaj potrebujete risanje spletnega stripa."

Ahem, kot kaže ime »spletni stripi«, je ta vrsta stripov namenjena širjenju preko svetovnega spleta in jo lahko opišemo kot oboževalce.

Vse se je začelo z avtorskimi zgodbami o svetovih najljubših iger / filmov / knjig in drugih del, malo kasneje so se začele pojavljati samostojne zgodbe, ki so se odprle tem neznanim svetovom in kot končno so se velike skupnosti začele oblikovati v novem formatu in hitele ...

• Avtor stripa istočasno deluje kot scenarist, umetnik in tržnik, kdor ne deluje, pa do programerja;
• Zgodbe običajno objavljajo avtorji sami na svoji spletni strani ali na nekaterih spletnih straneh, namenjenih spletnim stripom;
• Osnova večine spletnih stripov je ideja ( uspešen ali ne, je ločen pogovor), cilj pa je pritegniti čim več bralcev ( namesto tega prodajajo čim več izvodov za tradicionalne stripe);
• In seveda samovoljna oblika predložitve, ker je omrežje za to in omrežje, da daje svobodo za ustvarjalnost;
• Spletne stripe lahko razdelimo tudi na barvne ali črno-bele.

Na zahodu je zabavna industrija v tem pogledu precej dobro razvita in celo spletni striparji lahko zaslužijo za svoje delo na spletu, v Rusiji je večina avtorjev mladi in objavljajo svoje zgodbe kot hobi.

  Manga in Manhui

Torej, tisti, ki že poznajo razliko med temi vrstami stripa od vsega drugega, vas prosim, da se ne razjezite na mene, ker sem jih združil v eno kategorijo in tudi tukaj nisem vključil manhwuja.

Torej, manga je risba zgodba od japonskih, in manhui od kitajskih. Obstaja veliko razlik v slogu in vsebini ( zaradi drugačne miselnosti obeh držav), vendar so v mnogih pogledih še vedno podobne.

Za razliko od prejšnjih tipov, se berejo od desne proti levi, so skoraj vedno črno-bele, barvne strani pa se dojemajo kot mana iz nebes. Pri tem je vredno omeniti, da sta manga in manhui sestavljena predvsem na papirju in zelo redko na računalniku, nato pa skenirana in razmnožena, zato striparji plačajo dvakrat več za barvne strani.

Na Japonskem vsi poznajo mango od malo do velikega in to je celoten člen v državnem proračunu. Na Kitajskem so stvari skromnejše, država pa svoje vrednote promovira tudi prek naslikanih zgodb, katerih kakovost včasih pušča veliko možnosti za željo.

V središču mange lahko leži karkoli, tako izdelana zapleta in mangakijev slog, od prepletenih zapletenih zapletov do nesmiselnega boja od poglavja do poglavja, na srečo, zadnja redkost. Orientalske stripe imajo veliko delitev na vrste in podvrste, od zgodb za otroke do 21+.

Med oboževalci ni običajno, da se manga ali mankhuy imenuje strip, da se pomanjkljivosti slednjih ne pripišejo dostojanstvu prvega.

  Manhwa

Manhwa je kot manga ali manhui, vendar že korejskega izvora. Izbral sem jo kot ločeno postavko iz več razlogov: prvič, manhwa se bere z leve na desno, drugič, v svoji državi manhwa nima takšne podpore kot manga z manhua, in tretjič, večina manhwa se nahaja v globalni mreži.

Kljub pomanjkanju podpore se stripi in bralci trudijo, da bi svoje delo opravili na ravni sosedov z vzhoda. Poznam majhno število korejskih stripov, toda tisti, ki jih poznam, so mi pustili neizbrisen vtis ( še posebej pozitivno): Prelomnica, Sonce Ken rock itd.

  Fotokom / Foto romani

Če bi me vodili moji lastni interesi, tega tipa grafične umetnosti tukaj ne bi vključil, toda ogromna priljubljenost v državah, kot so Španija, Francija in Latinska Amerika, je fotografske oddaje zelo donosna. Zgodbe za foto-mešanice so pogosto vzete iz priljubljenih šal, prišli so do avantur igrač ali priljubljenih likov.

V RuNetu so zelo priljubljeni memi in kolaži posnetkov iz priljubljenih filmov z nenavadnimi, večinoma zabavnimi napisi. Zato uporabniki niso seznanjeni s tipi, ki sem jih navedel. narisane zgodbe  postavite fotokomiko na par s spletnimi stripi.

Ena od podvrsti foto-mešanic je fotozhaby - vrsta montaže, znana določeni skupini ljudi na sliki, ki ji daje komični videz, pogosto radikalno drugačen od izvirnika. To je znanstveni jezik, ampak ... kdo med nami ne ve, kaj je to krastača? To je jasno z nami: D

Pri iskanju »vrst stripov« sem naletel na nekaj zelo zanimivih vrst risarskih zgodb.

  Opornice

Vrsta grafike, za katero je značilna preprostost stila in podrobna pripoved o tem, kaj se dogaja. Ne bi mu namenjal veliko pozornosti, če Wikipedija ni rekla, da je Lubok starodavni ruski strip. Vsekakor me je zabavalo.

Svetujem vam, da kliknete na sliko in poskusite prebrati tisto, kar je tam napisano, z malo truda pa je povsem mogoče.

  Zombie trak

Stripi, katerih avtorji so umrli, zgodbo pa nadaljujejo sorodniki ali oboževalci ali ljudje, ki jih je izdajatelj posebej najel. Zombie stripi so pogosto prekleto z oboževalci in ne brez razloga. Praviloma se lastnosti takšnih stripov znatno zmanjšajo v primerjavi s stopnjo izvirnika.

To je posledica več razlogov: prvič, avtor originala je bil boljši, sledilec nima »iskre« v delu, pa naj gre za slog ali zaplet; druga pa je, da založnik želi zaslužiti denar s slavo ustvarjalca, ki je bil pozno stripov, kar je po mojem mnenju na splošno zelo ogabno.

To so vse vrste in podvrsti stripa, ki jih trenutno izpostavljam. Postopoma so meje med njimi zamegljene, kot na primer foto-mešanice in spletni stripi, in morda bomo v prihodnjih letih videli nove razlike v predstavitvi zgodbe. Ampak ne glede na to, kako pomembno je, nam stripi še naprej prinašajo zadovoljstvo, in bralci v tem primeru bodo sprejeli kakršno koli obliko.

Več kot ena generacija najstnikov je odraščala na grafičnih romanih o Supermanu, Batmanu, Hulku, Iron Manu. Stripi so bili in ostajajo predmet čaščenja, čeprav ni lahka naloga razložiti, zakaj so superjunaki tako vznemirljivi za mlade in odrasle.

Zgodba o stripu, presenetljivo zveni, ima zelo stare korenine, ki segajo v čas, ko so ljudje živeli v jamah in lovili mamute. Takrat so se pojavili prvi vzorci rock arta, v katerih so se, skupaj s prizori iz resničnega življenja, pojavili prvi superjunaki, ki so bili utelešeni v podobah antičnih bogov.

Hopi rock rezbarije v Arizoni, ZDA

Kronologija razvoja takega žanra, kot je strip, je zelo dolg in dolg, poln številnih datumov, zato naštevamo glavne mejnike v razvoju stripa in se omejujemo na potovanja skozi XIX in XX stoletja, saj se je v tem obdobju zgodil kvalitativni preskok v razvoju žanra, ki ga poznamo. junaki.

Zgodovina stripov je zakoreninjena v primitivnih časih

Ko govorimo o stripu, bi morali začeti z osebnostjo Rodolpheja Toferja, francosko govorečega švicarskega umetnika, ki je postal ključna figura v zgodovini razvoja sodobnih stripov. Na začetku XIX. Stoletja je začel dosledno ponazarjati zgodbo, pri čemer je besedilo postavil pod slike. Njegovi stripi so bili ponovno objavljeni po vsej Evropi in v ZDA. Zaradi pomanjkanja zakonov o avtorskih pravicah so se po vsem svetu začele prevajati in objavljati piratske izdaje »ročno narisanih zgodb«.

Risbe Rodolfa Teferja

Leta 1843 so dobile ime - karikature - satirične risbe, ki so se redno pojavljale v časopisih in revijah.

Ključna osebnost v zgodovini razvoja stripa je bil Rodolph Tepfer

Izum fotogravure leta 1873 je naredil časopise relativno poceni in jim omogočil objavo z velikim številom ilustracij. Takšna sprememba v tehnologiji je bila spodbuda za razvoj stripa in njihove množične proizvodnje. Umetnost stripa je v Ameriki dobila poseben razvoj. Leta 1893 je v filmu The New York World Joseph Pulitzer objavil svoj prvi barvni strip na celotni strani, v istem letu pa so drugi časopisi začeli tiskati barvne stripe.

Rumeni otrok, 1898

Komik je kot orodje popularne kulture, ki vključuje umetniške in literarne veščine, uspešno odseval družbene probleme svojega časa. Do začetka 20. stoletja so se v časopisih glavnih mest ZDA pojavile redne strani.

Dvajseta in trideseta leta 20. stoletja sta bila obdobje aktivnega razvoja stripovske industrije po svetu: leta 1929 so se pojavili stripi, katerih glavni lik je postal mornar Popeye. Posebnost tega značaja je bilo povečanje moči po uživanju špinače. 1. junija 1938 je strip, ki je bil glavni junak Superman, videl svetlobo, leta 1939 pa sta se Batman in prvi človek z baklo pojavil na straneh stripa.

Wonderworld Stripi, 1939

V drugi polovici 20. stoletja so stripi priljubljena zbirka.

V drugi polovici 20. stoletja so stripi postali zelo priljubljena zbirka, ameriški stripi iz sedemdesetih let pa so postali osnova za ustvarjanje stripovskih zbirk.

Cover of strip "Plastic Man", 1943

V tem obdobju se pojavijo znaki iz stripov:
  1961 - izide prva številka Fantastične četverice - stripi o ekipi superjunakov z različnimi nadnaravnimi močmi;
  1962 - čas rojstva Spider-Man in Hulka;
  1963 je videl stripe o Iron Man, Doctor Strange in X-Men;
  1966 - videz črne pantre;
  1970 - serija stripov o Conanu barbarskemu;
  1977 - pojav stripa "Vojna zvezd";
  1984 - rojstvo nindžjih želv.

Prednik žanra stripa v Rusiji je opornica

Kljub temu, da so stripi tipični predstavniki "zahodne" kulture, imajo v naši državi precej dolgo zgodovino. Prvim domačim stripom, z rahlim raztezanjem, je mogoče vključiti poceni popularne knjige, ki so postale razširjene v začetku 17. stoletja.

Ta knjiga je bila majhen zvitek, v katerem so bile upodobljene slike, ki opisujejo najnovejše v trenutku družbenega in političnega življenja. Zato je ime takšnih knjig zvenelo kot »smešni listi«.

"Močan in pogumen junak Muromski Ilya." Lubok 1868

Naslednja faza razvoja ruskega komikografije je povezana z imenom Vladimirja Dahla. Njegovo delo »Avanture Christiana Hristianovicha Violdamure in njegovega Arsheta« je v mnogih pogledih spominjalo na sodobne stripe, saj je zaplet, oziroma pravzaprav pripoved, temeljil na zgodbi v slikah. Ta posebna oblika predstavitve materiala Dahlovi sodobniki niso cenili, zato »zgodbe v slikah« niso dobile nadaljnjega razvoja.

Avgusta 1914 se je v Moskvi pojavilo Društvo "današnji Lubok", v katerem so sodelovali tako nacionalni kulturni eliti kot Kazimir Malevich, Aristarkh Lentulov, David Burliuk, Vladimir Mayakovsky. Družba je izdala akcijske letake o vojaških temah, ki so vsebovale slike in besedilne informacije.

V ZSSR stripi niso široko razširjeni

V Sovjetski Rusiji stripi niso prejemali široke distribucije: domače ideološke službe so v vseh pogledih preprečevale pojav v naši državi kakršnih koli elementov "zahodne" kulture, vključno s stripom. Vendar pa to ni preprečilo ustvarjanja lastne alternative stripov, ki se je pojavila v zbirki »Zgodovina v slikah«, ilustrirana zgodba »Doživetja Makarja Fierceja« Borisa Antonovskega, ki je bila objavljena na straneh stripa »Pametna Maša« Bronislava Malakhovskega.

»Zgodba o pepelnici in ženska, ki republike ne pozna« - plakat iz serije »Windows RASTI«. Avgust 1920 Umetnik - Mihail Cheremnykh. Avtor besedila - Vladimir Mayakovsky

Širjenje stripa je pripeljalo do tega, da so ga v tridesetih letih 20. stoletja uradno prepovedali, ko so stripe imenovali »buržoazno-ameriški način zavajanja mladih«. Edini vir novih zgodb-ilustracij je bil še dolgo otroška revija "Murzilka". Šele leta 1956 je Komsomolski centralni odbor začel izdajati novo revijo, Funny Pictures, ki je začela aktivno uporabljati stripovski žanr kot glavno vsebino.

Kasneje, v ZSSR in Rusiji, so se pojavili stripi o Oktybrini, strip Hare Pt in njegovi namišljeni prijatelji: Sch, F, vroča steklenica in svinjski narezek z grahom in zbirka stripov Kot.

Znanstveniki na Univerzi v Waterlou so ugotovili, da so otroci bolje zaznavali in si zapomnili informacije, pridobljene iz podobe, in ne iz običajnega besedila. Torej, veste, kaj se vam je zgodilo v tistem trenutku, ko ste z zanimanjem začeli brati knjigo brez slik? - Postali ste odrasli. Toda tisti, ki verjamejo, da so knjige brez slik bolečine, so našli način, da vrnejo "drugo mladino" in se za vedno rešijo trpljenja, ki ga povzroča enobarvni tok črnih linij na belem ozadju. Izbrali so stripe - in upravičeno!

Kaj je strip?
  Strip je dobra mešanica literature in vizualne umetnosti. To je zgodba v slikah, ki so urejene v jasnem kronološkem zaporedju. Stripi navdušijo s svojo lakoničnimi in hkrati logičnimi in bogatimi zapleti. Odvisno od obsega zgodbe lahko stripe imenujemo drugače: če je zgodba dovolj dolga, jo lahko opišemo kot grafični roman, če je kratek, se imenuje strip.
  Obstaja francosko-belgijska tradicija stripov, imenovana BD (skrajšana različica francoskega »bande dessinée« - »narisani trak«), japonski stripi so manga, italijanščina - fumetti, španščina - tebeo. Vsi se bistveno razlikujejo od tradicionalnih ameriških stripov, čeprav za nove uporabnike v tem poslu morda ni očitno.

Najpogosteje v stripu je besedilo, ki je predpisano v "glagolskem mehurčku" nad glavo junaka (če je to njegova misel) ali blizu ustnic (če je to njegov govor). Komentarji avtorjev se običajno nahajajo na dnu okvira ali nad njim. Vendar pa obstajajo tudi »tihi« stripi z očitno zapletom, kar je razumljivo brez besed.
Slogi risanja slik in besedil se lahko razlikujejo, obstajajo celo stripi klasičnih literarnih del, najpogosteje pa najpogostejše pustolovske zgodbe in stripi, risanke.
  Za poenostavitev bralčevega zaznavanja in navajanja na lik - so risbe precej preproste in narisane »v naglici«.

Stripi tesno prepleteni s filmom in animacijo. Scott McCloud, ki je postal znan po svoji knjigi The Essence of Comics, je dejal, da so filmi stripi, le izjemno počasni in podrobni. To bomo omenili v dejstvu, da angleška beseda "risanka" (karikatura) pomeni tudi risanko ali strip. Ali pa japonski stripi - "manga" se pogosto ponavljajo parcele tradicionalnega animeja.
  Prvi stripi se nanašajo na 16. in 17. stoletje. V Valencii in Barceloni sta aktivno distribuirala brošure in slike verskih vsebin, ki opisujejo življenja svetnikov, takšne stripe, imenovane "hallelui".
  Priljubljenost takšnega formata pripovedi se je po vsej Evropi hitro povečevala.
  Stripi so se "zlomili" v Ameriko leta 1892. Revija San Francisco Examiner je objavila zgodbo v slikah „Medvedi mladički in tiger“.
  Od takrat so se stripi hitro razvijali in začetek dvajsetega stoletja velja za začetek razvoja Zlata stripa. To je obdobje od 1930 do 1950, ko so se stripi uveljavili kot progresivni in priljubljeni žanr v popularni kulturi. Zgodbe v slikah so prenehale biti izključno komične narave, začeli so se pojavljati akcijski stripi, fantazija, grozote in detektivske zgodbe in seveda zgodbe o dogodivščinah superjunakov. Prvič se je pojavil Superman (1938), izdal ga je eden najbolj znanih stripovskih založb DC Comics. Za njim je prišel slavni Batman in kapitan Amerika. Zelo resen pečat na risbah in slikah stripov je zapustil drugo svetovno vojno. Na platnicah so začeli upodabljati superheroje, ki se borijo proti vodji nacističnega gibanja, in po koncu vojne so iz superjunakov nastale nove jedrske velesile (Atomic Thunderer in Atomic Man). V obdobju »zlate dobe« se je v stripu pojavila značilna značilnost - dogodivščine superheroja v izmišljenih svetovih.

Prve evropske izdaje (1934): »Le journal de Mickey«, »L'avventuroso«, »Secret Agent X-9«

Naslednjih 20 let je potekalo pod okriljem Silver Age of Comics. Po letu 1956 in do leta 1970 so stripi še naprej napredovali. Vsi isti stripi DC Comics objavljajo stripe # 4, kot tudi nove priljubljene junake in zgodbe o fantastični četrti, Spidermanu, Hulku, Tori, X-Men, Iron Manu, ki jih je izdalo novo objavljeno založništvo Marvel Comics. Kasneje so številni najbolj priljubljeni založniki dodali še dva: Dark Horse in Image Comics.
  Od smrti Gwen Stacy - Spider-Man girl (1973) se začne nova doba komičnega razvoja "Bronasta doba"ki je trajala približno 15 let. V tem obdobju so stripi pridobivali značilnosti vse bolj realističnega, v svojih ploskvah so začeli pokrivati \u200b\u200bdejanske probleme: droge, alkohol, ekologijo.

Od osemdesetih let prejšnjega stoletja se je začelo moderno obdobje stripa, ki se nadaljuje vse do danes. Vsako leto postanejo stripovske zgodbe bolj realistične, pojavijo se anti-heroji in zgodbe postanejo temnejše.

Zakaj je tako enostavno priti do stripa?
  O tem sva se pogovarjala s strastnimi "ljubitelji stripa". Mnogi med njimi trdijo, da obstaja več razlogov, da se navežemo na stripe:

1. Zanimajo ga lahko same parcele;
2. Lahko zanima stil določenega avtorja;
3. Lahko zanima stil določenega umetnika;

Mnogi ljudje niso posebej obsedeni s kronološkim branjem vseh vprašanj določenega cikla stripov. Priprava takšnega cikla pogosto poteka na več avtorjih ali umetnikih, ki so odgovorni za določen časovni interval zgodbe. Tako bralci pogosto izberejo avtorja, ki mu je všeč, in pridobijo izdaje, na katerih je delal.
  Razlog za povpraševanje po stripu je tudi raznolikost žanrov, v kateri bodo vsi našli tisto, kar mu je všeč, če se znebi stereotipa, da so »stripi nekaj o superherojih«.

Vendar pa se ljubitelji stripa vse bolj pritožujejo, da je danes večinoma postalo visoko komercializirano, pri nakupu nove izdaje pa se bralci soočajo z oglaševanjem na 40% strani (predvsem za številke zgoraj omenjenih najbolj znanih založnikov). Na srečo pa obstajajo tudi podzemne založniške hiše, ki še naprej navdušujejo ljubitelje tako duševnega pristopa kot tudi privlačnejše, psihodelične in netrivijalne slike.

Nedvomno prednost sodobnega obdobja stripa je v tem, da so avtorji zahvaljujoč družabnim omrežjem bralcu veliko bližje. Odkrito vzpostavijo stik z oboževalci: avtorju lahko vedno pošljete pozitivno in spodbudno povratno informacijo ali pa podarite nekaj denarja.
  Danes lahko kupite stripe v specializiranih prodajalnah (če obstajajo v vašem mestu) in v spletnih trgovinah, na primer: Knjigarna ali Comixology.
  Če vi, dragi bralec, veste, kje drugje lahko kupite stripe, ali pa imate kaj dodati - čakate na svoje komentarje!

Našli ste napako? Izberite ga in kliknite levo ctrl + Vnesite.

Pošljite svoje dobro delo v bazo znanja preprosto. Uporabite spodnji obrazec.

Študenti, podiplomski študenti, mladi znanstveniki, ki bodo uporabili bazo znanja pri študiju in delu, vam bodo zelo hvaležni.

Podobni dokumenti

Grafično besedilo za prenos informacij. Značilnosti japonskih manga stripov, njihova razlika od zahodnoevropskih zapletov in osredotočanja na jasno segmentirano občinstvo. Značilnosti različnih oblik manga kot množičnih medijev.

povzetek je dodan dne 17.12.2015


Analiza tipoloških značilnosti domačih periodičnih publikacij in proučevanje posebnosti ruskega medijskega sistema devetdesetih let. Zgodovina razvoja in vrednotenja slogovnih in grafičnih značilnosti revije "Poster" in sorodnih projektov medijskega holdinga ProfMedia.

teza, dodana 09.10.2013


Koncept, znaki, zgodovina nastanka serije, uredniki in avtorji. Uredniška analiza umetniškega in tehničnega oblikovanja na primeru serije umetnostne zgodovine. Metode in načela umetniškega oblikovanja serije knjig.

seminarska naloga dodana dne 21.09.2006


Umetnost oblikovanja knjige kot posebnega umetniškega področja. Kratek zgodovinski izlet. Trudy Ivan Fedorov. Tiskarna pri samostanu Aleksandra Nevskega leta 1721. Izdelava posvetnih, duhovnih knjig. Načini posodobitve pisanih črk.

predstavitev je bila dodana dne 22.5.2016


Zgodovina nastanka analitičnih publikacij v ZDA. Pojav in razvoj časopisnega novinarstva v Rusiji do dvajsetega stoletja. Posebnosti analitičnega žanra v sodobnem novinarstvu, njihovi cilji in vrste. Naloge, znaki in faze izdelave članka.

seminarska naloga, dodana 17/7/2011


Glavne faze in značilnosti razvoja medijev v Samari, faze tega procesa in trenutno stanje industrije v mestu. Zgodovina nastajanja medijskega projekta "Samarska usoda", struktura in vsebina revije, njen pomen na trgu.

dodan seminar 12.03.2014


Knjige starih egipčanov - prvi dokaz o naročenih zapisih. Pojav pisanja v antični Grčiji. Rokopis in izdelava tiskarskih strojev. 23. april - Svetovni dan knjige in avtorskih pravic. Mednarodni festival otroške knjige.

predstavitev dodana 04.11.2015


Pogoji za izdelavo revije, pogoji za pojav periodike v Sibiriji. Ustvarjalci revije: založniki, uredniki, avtorji, tematski repertoar. "Irtysh, ki se spreminja v Ipokrenu" - pojav, ki je izrednega pomena v kulturnem življenju Sibirije v XVIII stoletju.

povzetek, dodan dne 20.11.2010


Zgodovina ustvarjanja in implementacije virtualnih internetnih omrežij. Razvoj interneta v Rusiji. Značilnosti internetnega prostora. Vrste in značilnosti spletnih publikacij. Zakonodajna osnova in WEB - novinarstvo. Izdelava spletne strani, načini njene promocije v omrežju.

teza, dodana 10.12.2011


Zgodovina ustvarjanja potovalnih časopisov v Ruski federaciji. Tematska posebnost potovalne periodike poznega XX - začetka XXI. Stoletja. Tematske in žanrske značilnosti revije "Okoli sveta". Specifičnost modela objave. Blagovna znamka "Around the World" na ruskem medijskem trgu.