domov Načini zaslužka Kar ne velja za dela uporabne grafike. Povzetek uporabne grafike in njena izvirnost. Faze dela na razglednici

Kar ne velja za dela uporabne grafike. Povzetek uporabne grafike in njena izvirnost. Faze dela na razglednici

Uporabljeno imenujemo grafiko, s katero se srečujemo v vsakdanjem življenju. To so plakati, oglasi, svetla embalaža gospodinjskih predmetov, vizitke, voščilnice.

Vsak praznik spremljajo tradicionalne želje po zdravju, sreči in blaginji. Majhen del vsakega praznika je voščilnica z dobrimi željami naših prijateljev, družine in staršev.

Voščilnica je majhna "ilustracija" praznika, njegova simbolična podoba. Zato na voščilnicah prevladujejo najbolj značilni simboli za vsak praznik: božično drevo in dedek Mraz za novo leto, velika noč in pisanice za veliko noč, rože za rojstni dan itd. Voščilnica je običajno majhne velikosti. Zato ne poskušajte na njem prikazati popolnoma vsega, kar želite. Med številnimi možnimi slikami morate imeti možnost izbrati tiste, ki so najbolj značilne za praznik, in tiste, ki se med seboj prilegajo.

Voščilnice

Barvna shema je zelo pomembna za dekorativno celovitost razglednice.

Pisava igra pomembno vlogo na razglednici. Sestava pisave, ki je postavljena naključno, brez ustrezne pozornosti pisanju črk, bo pokvarila še tako najboljše delo. Obstajajo razglednice, kjer razen kaligrafsko napisane čestitke ni ničesar drugega, kljub temu pa imajo zelo privlačen videz. Torej, voščilnica naj ima nekaj elementov (tudi pisavo), a nič naključnega. Vse mora biti harmonično združeno v uravnoteženi sestavi.

Pisava kompozicije za voščilnico

Volumetrične voščilnice

Voščilnica iz žitaric

Kaj je uporabna grafika?
Kje v vsakdanjem življenju srečate uporabno grafiko?
Katere pisave bi uporabili za oblikovanje plakata za šolsko zabavo?

Ustvarite praznično voščilnico v različnih tehnikah: monotipija, aplikacija iz barvnega papirja, aplikacija iz blaga in naravnih materialov (izbira tehnik je neomejena).

Orodja in materiali: barvni svinčniki, flomastri, barve.

kartica naj bo jedrnata;
slike morajo nekaj simbolizirati;
kartica naj ustvari praznično razpoloženje;
Čestitka mora vsebovati voščilo ali željo v pisavi in vsebini (mimogrede, voščilo z željami je lahko na hrbtni strani voščilnice).

Sestavni deli tridimenzionalne voščilnice iz kartona “Klovn”

Volumetrična kartonska čestitka "Klovn"

Faze dela na razglednici

Če želite ustvariti voščilnico, morate, tako kot pri vsakem drugem delu, začeti z iskanjem kompozicijske rešitve - skice.
Nato, vodeni po svojem načrtu, nadaljujte z delom od največjih elementov do najmanjših in postopoma dodajte podrobnosti.
Na koncu dela morate ustvariti kompozicijo pisave. Če želite to narediti, je bolje, da najprej vadite risanje kaligrafije na ločenem listu papirja. Če ste z rezultatom zadovoljni, ga poskusite s svinčnikom prenesti na izvirnik vaše razglednice in s tankim čopičem ponovite končno kompozicijo pisave.

Faze dela na razglednici

Faze dela na tridimenzionalni razglednici

Na karton narišite obris božičnega drevesa.
Z majhnimi škarjami ali obrtnim nožem previdno odrežite te obrise in pustite papirnate mostove.
Papir prepognemo tako, da pride drevo v ospredje.
Obarvajte ga zeleno.
Ozadje pobarvajte s katero koli drugo barvo, tudi rdečo.
Narišite darila pod drevescem.
Okrasite ozadje glede na vaš dizajn: snežinke, girlande, ognjemeti itd.

Faze dela na tridimenzionalni razglednici

Končano delo

Graver Ilya(XVII. stoletje). O tem nadarjenem ukrajinskem grafiku je ohranjenih malo podatkov. Graver Ilja je bil menih Onufrijevskega samostana v Lvovu, leta 1636 pa je na povabilo metropolita Petra Mogile prišel v Kijev. Svoja dela je ustvarjal za tiskarno kijevske pečerske lavre. Mojster je zaključil cikle ilustracij za Sveto pismo in Kijevsko-pečerski paterikon (zbirka pripovedi o slavnih menihih Kijevsko-pečerske lavre). Ilya je delal v tehniki graviranja na les.

Graver Ilya. Kralj David. Ilustracija za Sveto pismo

Bazilevič Anatolij Dmitrijevič(1926-2005) - slavni ukrajinski grafik. Delal je v Harkovu in Kijevu. Bazilevich je sprva želel biti slikar, potem pa ga je začela zanimati grafika in postal je čudovit knjižni ilustrator. Umetnikove svetle, ekspresivne, humorne risbe so narejene v tušu in akvarelu. Njegove najbolj znane ilustracije so nastale za romana »Pustolovščine dobrega vojaka Švejka« J. Haška in »Pan Haljavski« G. Kvitke-Osnovjanenka ter burleskno pesnitev »Eneida« I. Kotljarevskega. Bazilevič je tudi rade volje in briljantno ilustriral ukrajinske ljudske pravljice.

A. Bazilevič. Ilustracija za pravljico "Car Plaksy in Loskoton V. Simonenko"

Repin Ilja Efimovič(1844-1930) - ruski umetnik. Rodil se je v Harkovski regiji in prve slikarske veščine je prejel od lokalnih ikonopiscev - umetnikov, ki so ustvarjali ikone. Študiral na Akademiji umetnosti v Sankt Peterburgu. Članica Društva potujočih likovnih razstav. Repinova najbolj znana dela: »Barkarji na Volgi«, »Kozaki pišejo pismo turškemu sultanu«, »Verska procesija v provinci Kursk«, »Niso pričakovali«, »Ivan Grozni in njegov sin Ivan« . Repin je odličen portretist (»Protodiakon«, »Portret L.N. Tolstoja«, »Portret M.P. Musorgskega« itd.).

I. Repin. Kmečka glava

Giotto di Bondone(1266 ali 1267-1337) - izjemen italijanski umetnik. Njegovo glavno delo so freske v Cappella del Arena v Padovi. Umetnik prikazuje življenjsko zgodbo Device Marije in Kristusa. Pogumno izraža volumen in prostor. Njegovi liki so napolnjeni z resničnimi občutki - preprostimi, a zelo močnimi. Giotto rešuje problem prenosa večnega boja med dobrim in zlim ne s pomočjo simbolov, kot je bilo v srednjeveški umetnosti, ampak na primeru življenja resničnih ljudi. Giotto je tudi avtor fresk v kapelah Peruzzi in Bardi v firenški cerkvi Santa Croce.

Giotto di Bondone. Madona na prestolu

Uporabna grafika vnaša v človekov vsakdan likovni element. Njegova orodja in metode se uporabljajo pri razvoju celostne grafične podobe, logotipov, ustvarjanju emblemov, blagovnih znamk, oblikovanju oglasov, dekorativnem oblikovanju tiskovin itd.

Trenutno si številne organizacije prizadevajo razviti lasten korporativni slog, torej najti enotno rešitev za umetniške in grafične elemente, povezane z njihovimi dejavnostmi. Celostna grafična podoba je sistem za identifikacijo institucije ali podjetja; Nosilec celostne grafične podobe so lahko vse vrste tiskovin in oglaševanja. Njegov razvoj predstavlja najtežjo nalogo grafičnega oblikovanja.

Grafični standardi, ki lahko izražajo slog podjetja, vključujejo blagovne znamke, ali, kot jih pogosto imenujejo, logotipi. Blagovna znamka je oznaka na dokumentu, oglasu, izdelku ali njegovi embalaži, ki omogoča identifikacijo določene organizacije, podjetja ali podjetja na prvi pogled. Blagovna znamka pogosto postane nepogrešljiv atribut vse poslovne dokumentacije. Včasih lahko sam opravlja oglaševalsko funkcijo in nadomešča dolga informacijska sporočila.

Ti simboli, razumljivi vsem gledalcem, so neopazno vgrajeni v strukturo znaka. Uporaba sodobnih dekorativnih tehnik in vpetost tega logotipa v svetovno grafično tradicijo ustvarja ob seznanjanju z reklamnimi in poslovnimi materiali podjetja občutek dinamike, novih pristopov k poslovanju, kar je bila sprva »ena od nalog, ko razvoj korporativnega sloga te organizacije.

Logotip blagovne znamke je morda eden najkompleksnejših predmetov v grafičnem oblikovanju.

Glede na obliko slike ločijo verbalno (logogrami), figurativno in kombinirano znaki (slika 2.4).

Logogram je beseda, črka, številka, več besed, črk, številk ali njihova kombinacija (slika 2.4a). Besedne oznake so zelo vizualne, zaradi česar igrajo pomembno vlogo pri razvoju celostne grafične podobe, k temu pa prispeva tudi dejstvo, da pri registraciji logogramov ni zaščitena le pisovna rešitev napisa, temveč tudi sama beseda. njihovo širjenje. Tako so bili na primer na zori tržnega gospodarstva skoraj vsi logotipi LLC, AOZT, IChP in drugih zadrug bodisi okrajšave, sestavljene iz priimka, imena in patronimika njihovih lastnikov, bodisi skrivnostne orientalske besede za ruski jezik. ali besede, vzete iz stare zgodovine, včasih celo napisane z napakami - 8ШШ&, АИа itd. Številna podjetja so takrat pridobila besedne znamke, ki s svojo obliko niso bile prijetne za oko. Takšni logotipi bi imeli veliko koristi, če bi imelo njihovo besedilo izrazito individualen značaj in bi se »zraslo« v grafično obliko ter z njo tvorilo eno celoto. Neprecenljiva kakovost takšnih okrasnih logogramov bi bila posebna namerno neprevidna "ročna izdelava", ki bi nosila odtis ne le osebnosti njihovega lastnika, ampak tudi priča o spretnosti oblikovalca. Ta lastnost je še posebej izrazita v primerjavi s tistimi logogrami, ki uporabljajo neosebno obliko standardne tipografske pisave.

Figurativni znak je tisti, ki je risba, ornament ali druga grafična rešitev, ki je ne spremlja besedilo (slika 2.46c). Uporabljajo se že od antičnih časov in v nekaterih primerih se izkažejo za bolj izrazite kot besedilo. Lepi znaki ustvarjajo edinstveno in dolgoletno podobo organizacije, ki se lahko za vedno »vtisne« v potrošnikove misli.

Vendar arzenal preprostih geometrijskih oblik, ki se uporabljajo kot figurativni logotipi, ni neskončen. Zato so danes postali razširjeni kombinirani znaki (slika 2.4d), ki predstavljajo različne kombinacije vizualnih in verbalnih elementov. Primer takega znaka je bil »znak kakovosti« nekdanje Sovjetske zveze. Že več desetletij ta preprosti znak uspešno dokazuje kakovost izdelkov, ki jim je bil podeljen. Zdaj so se čas in sami izdelki spremenili, a potreba po izpostavitvi najboljših domačih izdelkov iz splošne mase ostaja. Na prelomu tisočletja se je v Rusiji pojavil vreden nadomestek za prejšnji pentaeder - »Znak kakovosti XXI stoletja." To je krog, znotraj katerega je križec treh rimskih številk X, ki simbolizirajo tretje tisočletje, pa tudi emblem državnega standarda.

riž. 2.4 Vrste blagovnih znamk (a - besedni; b, c - figurativni; d - kombinirani):

a) projekt logotipa za agencijo SINTEL (IMA-Design studio);

c) znak Centra za okoljsko politiko Rusije (Surik-Design studio);

d) logotip carinskega terminala (IMA-Design studio)

Znak ima štiri stopnje - bronasto, srebrno, zlato, platinasto. Prejmejo ga le tisti izdelki, ki so podvrženi strogemu izboru in avtoritativnemu pregledu na Vseruskem razstavišču v Moskvi.

Lahko rečemo, da se je danes že razvil svojevrsten stereotip o umeščanju besedila v kombinirane blagovne znamke. Na primer, besedilo je pogosto postavljeno pod grafični element in je kot podpis, ki pritegne pozornost šele po seznanitvi s sliko. Besedilo se pogosto nahaja ob strani slike. Od teh možnosti je zdaj bolj priljubljena druga, izrazito asimetrična, bolj kontrastna in dinamična. Obstajajo pa alternativne rešitve: simetrična postavitev besedila na vrh ali dno grafičnega elementa ali okrog njega v krogu. Slednja metoda se zdi zelo uravnotežena, najpogosteje uporabljena v logotipih za konference in dogodke, katerih imena so dovolj dolga, da lahko besedilo zvijemo v obroč. Poleg tega sta v središču emblemov pogosto postavljena skrajšano ime dogodka in datum njegove izvedbe.

Logotipi morajo izpolnjevati določene umetniške zahteve. Oblika znaka mora poudariti njegovo vsebino in glavno idejo ter zatreti neželene asociacije. V zvezi s tem navedimo šaljive in nekoliko žalostne spomine oblikovalca Yu Gordona o tistih časih, ko je o tem, ali odobriti logotip, odločal umetniški svet, ki so ga sestavljali direktor, organizator zabave in drugi podobni »strokovnjaki. ”: “Strokovnjaki (govorim o naših, domačinih) so si znak ogledali predvsem zaradi ideološke čistosti (tj. da ne bi zgrešili svastike ali Davidove zvezde), prav tako pa so strogo ugotavljali prisotnost neželenih delov telesa ( znaki

v obliki črke B - ne ponujaj).« Logotip mora biti harmoničen, kompakten, prepoznaven, izviren, izrazit, imeti celovitost oblike in se poleg tega zlahka prilega vsakemu dokumentu.

Za neštete logotipe je značilna abstraktna oblika, kar je nekakšen poklon modi poznega 20. stoletja.

Likovna in izrazna oblika znaka predpostavlja celovito razmerje med vsebino in likovno utelešenjem. Pomemben pogoj za njegovo ustvarjanje je likovnost kompozicije. Sestava blagovne znamke mora upoštevati posebne pogoje njene uporabe, saj se uporablja za različne medije: dokumentacijo, oglaševanje, embalažo, embalažo, spominke itd.

Na sl. Slika 2.5 prikazuje razpršenost imen blagovnih znamk, ki ponazarjajo neizčrpno domišljijo njihovih avtorjev.

Ekslibrise so ustvarili znani ruski grafični mojstri, kot so V. A. Favorsky, A. I. Kravchenko, N. N. Kupreyanov, N. I. Piskarev in drugi. Splošno znani so ekslibrisi E. N. Golyakhovsky, N. I. Kalita, G. A. Kravtsova, N. I. Lapshina, V. I. Frolov, E. Okas, P. Upitas in drugi grafični umetniki. Tradicionalno so ekslibrisi nastajali v različnih grafičnih tehnikah: lesorez, linorez, litografija, jedkanica itd., v zadnjem času pa se pojavljajo računalniški ekslibrisi, ki omogočajo simulacijo umetniških učinkov različnih grafičnih tehnik in jih poleg tega tudi postavijo. v rokah grafičnega oblikovalca nova izrazna sredstva.

Najboljši primerki ekslibrisov, ki so jih oblikovalski mojstri ustvarili z računalniško tehnologijo, veljajo po umetniški izvedbi za prava grafična dela.

Na sl. Slika 2.6 prikazuje ekslibrise, ustvarjene v tehniki lesoreza slavnega graverskega mojstra A.I. Kalašnikova.

riž. 2.6 Ekslibrisi A. I. Kalašnikova

Nemčija velja za rojstni kraj ekslibrisa, kjer je nastal skoraj takoj po izumu tiska. Prvi ekslibrisi so bili heraldične narave, včasih pa so vključevali portrete lastnikov knjižnic, Slike pokrajine, hiše, gradovi, samostani, razni emblemi itd. Splošno sprejeto je, da v Rusija se je pojavil pri Petra I. pa na nekaterih V rokopisnih knjigah knjižnice soloveškega samostana so odkrili ročno risane ekslibrise s konca 15. stoletja.

Danes se vloga ekslibrisa širi, njegova reprezentativna vloga pa narašča. Tako imenovani univerzalni ekslibrisi, primeren za dekoracijo knjige, pisma, kuverte, osebne mape itd.

Monogram(slika 2.7) predstavljata začetni črki imena in priimka lastnika, kaligrafsko izdelani in vtkani v obliki monograma. Na splošno je monogram simbol, ki nadomešča podpis v obliki okrasne kompozicije, okrasne podobe rože, živali, ptice itd.

riž. 2.7 Monogrami

Monogrami kot grafični standard se lahko vključijo kot sestavni del v znake, logotipe, ekslibrise, oblikovanje osebnih zvezkov, rokovnikov in se morajo harmonično prilegati vanje.

V praksi grafičnega oblikovanja se veliko pozornosti posveča razvoju logotipov.

Emblem- pogojna razlaga abstraktnega pojma z grafično podobo, ki je mednarodno ali vsaj nacionalno prepoznavna. Emblem je neke vrste narisana ideja, izražena s podobo predmeta ali figure, v kateri je šifriran njegov konvencionalni, tradicionalni pomen. Pogosto se emblem obravnava kot vrsta alegorije. V ožjem smislu je to simbol, opremljen s kratkim motom in podrobnejšim besedilom, ki pogosto služi kot okvir.

Glede na zasnovo emblema obstajajo žig, reprodukcija grba lastnika; monogram, ki predstavlja njegove bogato oblikovane začetnice; parcela, ki so podobe pokrajin, arhitekturnih ali drugih motivov, ki simbolično pripovedujejo o okusih, strastih in poklicu njihovih lastnikov. Tradicionalno so bili umetniški emblemi vgravirani na baker, les ali linolej, manj pogosto so bili izdelani s cinkografijo ali litografijo, v zadnjem času pa so začeli izdelovati originalne postavitve emblemov z uporabo računalniške tehnologije.

Na sl. Slika 2.8 prikazuje primer simbola zgodbe, ki je bil simbol Svetovnih iger mladih leta 1998. Zanj je značilna abstraktna in alegorična podoba mladih športnikov, pobarvanih v olimpijske barve petih celin – Evrope, Azije, Afrike, Amerike in Avstralije. Emblem ki ga spremlja besedilo, ki razkriva vsebino simbola, označuje lokacijo dogodka in njegov datum.

Nekaj predstave o zgodovini ruskih emblemov je podano na sl. 2.9. Prikazuje embleme ruskih amaterskih avtomobilističnih društev. Do leta 1917 je bilo v Rusiji skoraj dva ducata avtomobilskih klubov in vsak od njih je imel svoj emblem.

V zadnjem času se morajo oblikovalci zaradi povečanega zanimanja za heraldiko ukvarjati z razvojem grbov. Grb je simbolna podoba, ki služi kot simbol plemenske, družbene, družinske, upravno-teritorialne ali korporativne kontinuitete. . Grb je skupek grafičnih elementov, ki sestavljajo simbolno podobo in so razvrščeni v določenem vrstnem redu, ki ga določa tradicionalni sistem heraldičnih pravil.

Glavni element grba je podoba ščita. Na tej sliki so uporabljeni simboli, emblemi in številke, ki tako ali drugače označujejo grb. Vse vrste ščitov temeljijo na preprostih geometrijskih oblikah: trikotnik, kvadrat, krog, elipsa, romb. V grbih so uporabljene podobe varjaških, zgodnje in poznogotskih, španskih, francoskih, italijanskih, vzhodnih in nemških ščitov, katerih oblika se med seboj bistveno razlikuje.

riž. 2.9 Emblemi ruskih avtomobilskih klubov

Sestava grba je v veliki meri odvisna od lokacije grba, tako na samem polju ščita kot zunaj njega. Grbne figure delimo na heraldične, ki imajo geometrijsko obliko, in neheraldične, ki so podobe različnih predmetov in bitij. Poleg tega so na polju grba pogosto postavljene slike čelade, krone, grebena in alegoričnih figur, ki podpirajo ščit. Pod podobo ščita je običajno postavljen moto. Heraldika razlikuje rodovske (predvsem plemiške družine), deželne (grbi mest, regij in drugih ozemelj, ki so del države), korporativne (ki so simbol srednjeveških cehov) in državne grbe.

Na sl. Slika 2.10 prikazuje izbor grbov nekaterih ruskih mest. Odražajo poskus nenehnega razvoja tradicije ruske heraldične simbolike, v kateri so bila naselja z bogato zgodovinsko tradicijo nagrajena z grbi.

riž. 2.10 Grbi ruskih mest

Domača heraldika danes doživlja svoj razcvet. Avtorji novih grbov si prizadevajo upoštevati klasična pravila izbire simbolov, barv, razporeditve likov itd. Na primer na sl. Slika 2.11 prikazuje novo ustvarjen grb moskovskega okrožja Dorogomilovo.

riž. 2.11 Grb moskovskega okrožja Dorogomilovo

Sestava tega grba je podoba ščita, prerezanega na dvoje, katerega leva polovica je zlata s tremi diamantnimi (črnimi) pasovi, desna polovica pa je škrlatna (rdeča). Zlato polje simbolizira moč, zvestobo, bogastvo, diamantni baldiki pa spominjajo na modrost, spomin ljudi in so povezani s postojanko, miljnico in stražarnico. Rdeča barva nakazuje, da so se tukaj, na moskovski postojanki, večkrat odvijale bitke s sovražnikom, in priča o pogumu njegovih branilcev. Na desni polovici ščita sta dve puški, zloženi v poševni križ z bajonetoma navzgor. Nad njimi je šako s srebrnim perjem.

Socialni in ekološki procesi, ki se dogajajo na ozemlju Altaj, postajajo vse pomembnejši pri regionalizaciji izobraževanja. Zaostrovanje odnosa med človekom in okoljem ni le posledica negativnih posledic umetnih in naravnih dejavnikov, temveč za družbo postaja vse bolj aktualno vprašanje revidiranja odnosa potrošnikov do narave. Osnova odnosa med človekom in naravo naj bo harmonija. Zato je pomembno, da v zavesti ljudi oblikujemo znanja s področja varstva okolja in osnov smotrnega ravnanja z okoljem. Geografsko domoznanstvo ima v tem pogledu pomembno vlogo v izobraževalnem procesu. Uporabna grafika, zlasti risba, je najbolj dostopen in najlažji način za pridobivanje zanesljivih informacij o stanju človekovega okolja. Z risbo lahko vizualno reproducirate številne lastnosti narave, ki so potrebne za ohranjanje in razvoj zdravja, telesne moči, duševnih sposobnosti in človekove zmogljivosti.

Altajska regija

odnos med človekom in naravo

geografsko krajevno zgodovino

uporabna grafika

izobraževalni proces

1. Cheremisin A.A., Vazhov S.V., Fefelova A.Yu., Vazhov V.M. Jezera Kolyvanskoye, Manzherokskoye in Aya: rekreacija in okoljski problemi // Sodobni problemi znanosti in izobraževanja. – 2017. – št. 2; URL: https://science-education.ru/ru/article/view?id=26293 (datum dostopa: 05.05.2017).

2. Shemanaev V.A. Priprava bodočega učitelja geografije na uveljavljanje domoznanskega pristopa v šolskem geografskem izobraževanju: povzetek... dis. dr. ped. Sci. – Nižni Novgorod, 2004. – 19 str.

3. Mojstri umetnosti o umetnosti. – M., 1996. – T. 2. – Str. 197.

4. Vazhova E.V. Pokrajina v žanrskih delih altajskega ljudskega umetnika G.F. Borunova // Sodobni problemi znanosti in izobraževanja. – 2009. – št. 3. – Str. 134–137.

5. Dirin D.A. Krajinski in estetski viri gorskih območij: ocena, racionalna raba in varstvo (na primeru Ust-Koksinskega okrožja Republike Altaj). – Barnaul: Založba “Azbuka”, 2005. – 260 str.

6. Vazhova E.V. Žanrski motivi v krajinskem slikarstvu V.P. Chukueva // Svet znanosti, kulture, izobraževanja. – 2009. – št. 7. – Str. 75–76.

7. Rusanov G.G., Vazhov S.V., Bakhtin R.F. Kolyvan Lake: izvor, geomorfologija, ekologija: monografija. – Biysk, 2016. – 168 str.

8. Baklanova S.L. Risanje pri pouku geografije // Advances in modern science. – 2014. – Št. 9. – Str. 162.

9. Baklanova S.L. Vloga pedagoškega risanja pri krepitvi kognitivne dejavnosti šolarjev // Psihodidaktika višjega in srednjega izobraževanja: gradiva V Vseslovenske znanstveno-praktične. konf. – Barnaul: BSPU, 2004. – str. 155–157.

10. Rusanov G.G., Vazhov S.V. Nerešeni problemi jezer Manzherokskoe in Aya: monografija. Biysk, 2017. – 168 str.

Socialni, gospodarski in okoljski procesi, značilni za Altajsko ozemlje, postajajo vse pomembnejši pri regionalizaciji izobraževanja. Zagotavlja zgodovinske in geografske vidike preoblikovanja družbe, nacionalne in kulturne tradicije ljudstev, ki živijo na Altaju, edinstveno naravo regije in njene spremembe v povezavi s precejšnjo širitvijo turističnega sektorja itd. Poslabšanje Razmerje med človekovo gospodarsko dejavnostjo in okoljem ni posledica le negativnih posledic umetnih in naravnih dejavnikov, preobrazba potrošniškega ravnanja z okoljem, ki temelji na harmoniji odnosov med uporabnikom virov in naravnim okoljem, postaja vse bolj pomembna za družbe. Ustava Ruske federacije in drugi zakonodajni akti državljanom države zagotavljajo pravico do okolja, ki je ugodno za zdravje, poleg tega mora oseba sama razumeti svojo vlogo pri varovanju narave.

Najpomembnejši pogoj za trajnostni obstoj človeka je poznavanje vzorcev delovanja vseh sestavin narave in skrbna raba virov. Zato je že v zgodnjem otroštvu nujno, da prebivalstvo razvija znanje o osnovah smotrnega ravnanja z okoljem. Pri tem igra pomembno vlogo geografska krajevna zgodovina.

Namen študije

Zaradi poglabljanja antropogene obremenitve, pa tudi naravnih anomalij, naraščajočega pomena okoljskega pristopa v šolskem izobraževalnem procesu, osredotočenosti na osebnost učenca, njegove zavesti v resničnem družbeno-kulturnem prostoru postavljajo nove zahteve pri usposabljanju prihodnosti. učitelj geografije. Posebno vlogo v izobraževalnem okolju univerzitetnega izobraževalnega procesa ima domoznanski pristop, katerega osnova so geografska specifičnost, domiselno mišljenje in življenjske izkušnje študentov. Izboljšanje geografskega izobraževanja omogoča bodočemu učitelju vključevanje v zgodovino, kulturo, geografijo svoje domovine, mu vzbuja potrebo po konkretnem praktičnem delu in širi njegov aktivni državljanski položaj. V zvezi s tem je bil namen raziskave preučiti pomen uporabne grafike v geografskem domoznanstvu in utemeljiti potrebo po iskanju načinov za izboljšanje izobraževalnega procesa.

Materiali in raziskovalne metode

V procesu izvajanja dela so bile uporabljene sistemsko-strukturne, geografske, statistične metode, pa tudi nekateri avtorjevi dosežki, pridobljeni kot rezultat terenskih in eksperimentalnih raziskav.

Rezultati raziskave in razprava

Uporabna grafika, zlasti risanje, je dokaj dostopen in lahko izvedljiv način pridobivanja večplastnih informacij o določenem stanju narave, habitata in človekove dejavnosti. Risanje je temelj številnih vrst znanja za učence, zato je pridobljeno znanje bolj kompaktno, bogato in trajnejše. Risba je pomembno sredstvo za ponazoritev okoliške realnosti. Z njegovo pomočjo lahko prikažete resnične pojave in procese, ki se dogajajo v naravi in družbi, barvno reproducirate iz narave na papirju regionalne značilnosti naravnih in umetnih krajin, zadovoljite učenčevo potrebo po umetniškem poznavanju sveta okoli sebe itd.

Poleg risbe plakat v obliki podobe velikega formata naravopreoblikovalnih dejavnosti družbe širi informacije o naravi, ki jih človek zaznava, z vključitvijo besedilne spremljave in zasleduje izobraževalne namene, poleg informacijskega, itd.

Trenutno v mestih in večjih podeželskih naseljih prevladuje evolucijska oblika plakata - transparenta, ki ima predvsem funkcijo oglaševanja, redko pa se pojavljajo transparenti, ki pozivajo k skrbi za sedanjo generacijo ljudi prek ohranjanje njihovega zdravja in naravnih virov. Vse pogosteje se takšni transparenti nahajajo ob avtocestah v bližini mest na obeh straneh ceste.

Trenutno se področje rekreacije in turizma na Altaju intenzivno razvija, saj je naravna lepota regije edinstvena in je pomemben motiv, ki privablja rekreativce, turiste in popotnike. To daje naravi Altaja, ki je še vedno le delno podvržena urbanizaciji, ne le estetske, ampak tudi realne socialno-ekonomske kazalnike.

Privlačnost in edinstvenost naravnih in drugih pokrajin Altaja igra pomembno vlogo v življenju ljudi in pomeni razvoj ustvarjalnega in aktivnega življenjskega položaja. V regiji je veliko edinstvenih slikovitih kotičkov narave priznanih kot nacionalno bogastvo in zaščitenih, posebej pomembni objekti republike Altaj pa so vključeni na Unescov seznam svetovne naravne dediščine.

Značilnost študija geografskih disciplin je oblikovanje prostorskih slik, zato je pri študiju geografije pomembna uporaba vizualnih učnih pripomočkov. Ker mnogi učenci radi rišejo, je risanje ena od priznanih metodičnih tehnik pouka geografije. Risanje pri pouku se uporablja, kadar je treba prikazati geografske pojave v dinamiki, ko ni vizualnega pripomočka ali kadar je vizualni pripomoček na voljo, vendar ga je treba dopolniti ali podrobno opisati s posebno sliko na papirju.

Po svojem namenu so risbe pri študiju geografije lahko pojasnjevalne, ilustrativne in kontrolne. V tem primeru ima risanje kot ustvarjalnost didaktične prednosti pred demonstracijo končne slike, kot je diapozitiv ali slika. Učenec samostojno izdela risbo in ima v procesu risanja možnost iz nekaterih lastnosti predmeta prepoznati tisto najbolj potrebno, bistveno, značilno za svoj kraj, kjer živi. Priporočljivo je uporabiti skico, shematsko risbo z uporabo konturnih črt, potez, svetlobnih točk. Vrednost risbe, ki jo učitelj pokaže na tabli, je v tem, da nastaja po fazah in jo učenci hkrati zapisujejo v delovni zvezek.

Geografske risbe so lahko perspektivne, narejene na podlagi rezultatov raziskovalnih dejavnosti in brez odseva perspektive. Navedba dejanskih podatkov ali oblikovanje hipotez v geografiji vključuje uporabo velike količine kartografskega gradiva, tudi tistega, ki ga je izdelal učitelj ali študent. Najbolj priljubljeno kartografsko delo uporabne narave je karta, ki ne vsebuje strogih oblikovalskih zahtev in omogoča kreativen pristop k izvedbi. Svoboda izbire dijakov pri grafičnem prikazovanju geografskih objektov in pojavov se pogosto izkazuje pri izvajanju pilotnih projektov, predvsem v okviru geografskega domoznanstva.

Pri pouku, ko učenci rišejo, se razvije logično zaporedje razmišljanja, domišljije in opazovalnih sposobnosti, poveča se zanimanje za preučevani material in aktivira se kognitivna dejavnost učencev. Razvijajo veščine okoljsko pismenega vedenja ter čustvenega in vrednostnega odnosa do narave.

Menimo, da aplikativni grafiki, ki bi pozivala k varovanju narave, ni vedno namenjena ustrezna pozornost. Mestne ulice so polne reklamnih izdelkov, ki zameglijo pozornost javnosti. Ljudje mislijo, da so dosežki v svetu znanosti, tehnologije in mode glavna stvar v njihovem življenju, vendar pogosto pozabljajo na živo naravo, ki jim zagotavlja obstoj na planetu. Sodobni mestni prebivalec na ulicah nenehno vidi oglase novih izdelkov, storitev ipd., redko pa vidi podobo žive, dihajoče energije življenja in narave.

Karikatura v risbi lahko najjasneje v groteskni obliki izrazi okoljske probleme in nesorazmerje človekovih zahtev do narave. Iz nekega razloga se dandanes karikaturi posveča zelo malo pozornosti. Toda v času Sovjetske zveze je bila ona tista, ki je široko odražala interese družbe in pomagala rešiti številne težave. Časopisi in revije z risanimi risbami so bili najbolj brani, zato je karikatura pritegnila pozornost in bila iskana. Vzgojna in izobraževalna vrednost karikature je v tem, da je lahko razumljiva, jasno izraža in zasmehuje slabosti družbe. Karikatura ljudem pomaga odpreti oči vase.

Morda bi, če bi mediji zdaj karikaturi namenili dovolj pozornosti, družbi pomagalo uvideti njene pomanjkljivosti in razmisliti, ali ljudje ravnamo prav, ko črpamo iz omejenih zalog nenadomestljivih naravnih virov, potrošniško, brez skrbi ravnamo z naravo. Ko človek naravi nekaj vzame, ne da bi ji kaj dal v zameno, se poruši stoletja staro naravno ravnovesje, ki ga ne moremo zanemariti. Njegovo kršenje vodi v okoljske, socialne in številne druge probleme v družbi. Narava je krhek in živ organizem, vir življenja, medtem ko skrbi za nas, zahteva pozornost do sebe.

Obstoječi pogled na svet v tradicionalnem upravljanju okolja na Altaju ne dovoljuje spreminjanja trenutnega stereotipa razmišljanja. Zanesljiva dejstva okoljskih problemov v naravnem okolju otežujejo razumevanje bistva sodobnih okoljskih problemov. Ekonomski interesi uporabnikov naravnih virov so danes višji od okoljskih, kar nima perspektive za harmonizacijo odnosov med človekom in naravo. Uporabna grafika v geografski lokalni zgodovini igra pomembno vlogo pri usposabljanju in izobraževanju učencev z vizualnim zaznavanjem informacij kot objektivno karakterizacijo večplastnih povezav med človekom in naravo. Po našem mnenju lahko uporabna grafika likovno poustvari številne, predvsem krajinske in estetske lastnosti narave, kar je potrebno za izobraževanje, kulturno vzgojo, ohranjanje in razvoj zdravja, telesne moči, duševnih zmožnosti in človekove zmogljivosti. Vizualna reprodukcija rezultatov človekove interakcije z naravnim okoljem bo pomagala usmeriti pogled družbe na prave vrednote življenja.

Podatki, predstavljeni v članku, so bili pridobljeni pri izvajanju raziskovalne teme: »Uveljavljanje domoznanskega pristopa v geografskem izobraževanju z raziskovalno dejavnostjo«, državna registrska številka AAAA-A17-117011000005-0.

Bibliografska povezava

Vazhova E.V., Cheremisin A.A., Vazhov V.M. UPORABNA GRAFIKA KOT SREDSTVO ZA PREUČEVANJE REGIONALNIH ŠTUDIJ // International Journal of Applied and Fundamental Research. – 2017. – št. 6-2. – strani 278-280;
URL: https://applied-research.ru/ru/article/view?id=11668 (datum dostopa: 14.07.2019). Predstavljamo vam revije, ki jih je izdala založba "Akademija naravoslovnih znanosti"

V članku "Gravura" smo preučili glavne vrste grafičnih tehnik, ki praviloma služijo ustvarjanju unikatnih grafičnih del. In vendar najpogosteje umetnik, ki deluje na področju uporabne grafike, ustvarja svoja dela v obliki risb, ki se nato v tiskarnah s posebnimi napravami in stroji reproducirajo v knjigah, revijah, plakatih, embalažah itd.

Delo umetnika v knjigi je še posebej pomembno. Osnova knjižne umetnosti je ilustracija. Ilustrator postane tako rekoč soavtor knjige, interpretira literarno delo, širi in dopolnjuje besedilo z vizualnimi podobami, pomaga bralcem razumeti misli avtorja in globlje občutiti dobo in snov (cilj). ) svet, ki spremlja literarno zgodbo. Posebej pomembne so ilustracije v knjigah za otroke. Navsezadnje se s knjigo začne otrokovo seznanjanje z umetnostjo in objektivnim svetom, saj je podobo veliko lažje zaznati in asimilirati kot minljiv, hitro nastal pojav.

Nemogoče si je predstavljati sodobno tehnično, znanstveno, umetniško knjigo ali foto album brez ilustracij. To so diagrami, risbe in predvsem fotografije (tako barvne kot črno-bele). Hiter razvoj fotografske tehnologije je privedel do nastanka novih vrst knjig, kjer je fotografija trdno zavzela vodilno mesto kot ilustrativni material in postala enakopravno področje knjižne grafike.

Seveda pa grafik pri knjigi ne sodeluje le kot ilustrator. Izdela tudi okrasno črkovno zasnovo vezave, naslovne strani in vseh drugih elementov dekoracije knjige.

A ilustracije in knjižna zasnova, čeprav sta osnova knjižne umetnosti, ne moreta obstajati sama po sebi, brez besedila, ki ga posredujejo črke določene zasnove – s pisavo. Pisava je posrednik med avtorjem in bralcem, zahvaljujoč kateremu do nas pridejo ideje, misli avtorja in vse informacije, ki jih vsebuje knjiga, revija, časopis. Tako je črka veliko in zelo pomembno področje grafične umetnosti. Priročnost in enostavnost branja ter s tem zaznavanje besedila sta odvisna od oblikovanja vsake posamezne črke, ki sestavlja besedo, vrstico, stran, njene lepote, jasnosti in konstruktivne natančnosti. Zato so največji umetniki preteklosti in sedanjosti (Leonardo da Vinci, A. Dürer in mnogi drugi) posvečali toliko pozornosti razvoju oblikovanja pisav.

Pisava seveda ne sodi le v knjige ali druge tiskovine. Je tudi na plakatu, brez njega plakat, reklama, napis ni mogoč. Vsako področje uporabe pisave postavlja svoje posebne zahteve, ki jih mora umetnik upoštevati pri svojem delu na njem.

Uporabna grafika vključuje grafična dela, namenjena praktični uporabi v vsakdanjem življenju. Naloga uporabne grafike vključuje likovno oblikovanje vsakdanjih predmetov. Včasih to vrsto grafike imenujemo grafika malih formatov, umetniška produkcijska grafika ali (ne povsem natančno) industrijska grafika. Skoraj vse oblike uporabne grafike so namenjene tisku in so tesno povezane z besedilom. Dela uporabne grafike so tako številna, da jih je težko sestaviti celo preprost seznam.

Umetniško oblikovanje embalaže in izdelava etiket za različne izdelke zavzema vidno mesto. Sem spadajo etikete za parfume, vina in pijače, oblikovanje škatel za slaščice, tobak in cigarete, za čevlje in klobuke, izdelava ovitkov za bonbone, ovojnic za gramofonske plošče in še mnogo več. Bistvene zahteve za tovrstno uporabno grafiko so preprostost in eleganca, skladnost dekoracije z obliko embalaže in namenom blaga ter uporaba sodobnih materialov. Nenazadnje pomembna sta enostavnost in nizka cena izdelave. Iz umetniškega oblikovanja blaga je treba odločno pregnati absurdno pompoznost, podedovano iz preteklosti, obilno pozlačevanje, uporabo barvnih fotografij in slik namesto preproste in plemenite grafične podobe.

Posebno skupino uporabne grafike sestavljajo oblikovanje različnih prospektov, gledaliških in koncertnih programov, vabil, naslovov, častnih listin, knjižic za turiste, gostinskih jedilnikov itd. Potrebno je, da so te običajne vsakdanje stvari oblikovane lepo, moderno. , videz pa so ustrezali predvidenemu namenu, tako da so bili vsi oblikovni elementi usklajeni z besedilom. Na vse možne načine se je treba izogibati staromodnim tehnikam vtiskovanja in pozlate, neokusnim monogramom, vinjetam in risbam. Enake zahteve mora izpolnjevati oblikovanje voščilnic in jubilejnih umetniških voščilnic, kuvert, obrazcev, telegramov ipd.

Umetnost poštne znamke zaradi njene posebne vloge, raznolikosti motivov, načel kompozicije in dekorativnih rešitev upravičeno imenujemo mikroplakat. Umetnost označevanja vžigalic je po naravi podobna. Samo obžalovati je mogoče, da zelo lepa gravirana znamka skoraj izginja in da se pojavljajo številne fotomontažne znamke, znamke - pomanjšana štafelajna dela, ki nimajo nič skupnega z grafično umetnostjo.

Zelo edinstven žanr uporabne grafike, ki ima dolgo zgodovino in tradicijo, je umetnost knjižnega znaka. Knjižni znak je grafično delo manjšega formata, natisnjeno v obliki etikete. Knjižni znak je nalepljen na notranjo stran vezave knjige in označuje, kateri knjižnici pripada in kdo je lastnik knjige. Knjižni znak je pogosto natisnjen z avtorjeve tiskarske forme in se odlično prilega izgledu knjige. Dizajn na knjižnem znaku odraža poklic, nagnjenja in okus lastnika knjige oziroma nakazuje značaj in usmeritev knjižnice. Te lastnosti so izražene v obliki simbola ali alegorije. Knjižni znak vsebuje napis "Ex libris" (v prevodu iz latinščine - "iz knjig"), priimek ali začetnice lastnika in včasih kratke aforistične besede. Pri nas, kjer je zbiranje knjižnic postalo razširjen pojav, bi se moral knjižni znak kot umetnost visoke kulture razširiti. Znani so že primeri izdelave knjižnega znaka za kolektivne in splošne knjižnice. Izjemno lepe knjižne znake so ustvarili umetniki Sovjetske Estonije - H. Mugasto, A. Laigo, O. Kangilaski, G. Reindorf, E. Lepp, P. Luchtein. Sodobni napredni ameriški umetnik R. Kent je ustvaril veliko odličnih knjižnih znakov (sl. 26).

26.R. Kent. Knjižni znak

Grafični umetniki se ukvarjajo tudi z izdelavo tovarniških, založniških in trgovskih znamk, emblemov različnih društev in organizacij ter izdelujejo originale bankovcev, obveznic, srečk in drugih državnih dokumentov. To ni popoln seznam del uporabne grafike.

Razvijala se je sovjetska grafika, ki je potrjevala napredne, progresivne ideje komunistične partije, zorela in krepila se je v boju proti nam tujim trendom v umetnosti. Na vseh stopnjah zgodovine naše domovine so sovjetski grafiki aktivno in strastno sodelovali in sodelujejo v življenju države s svojo ustvarjalnostjo, posvečajo svojo moč in talent velikim ciljem zmage komunizma.

Seveda noben opis likovnih del ne more povedati, kaj bodo dela sama povedala vedoželjnemu gledalcu. Umetnik govori ljudem predvsem z jezikom svoje umetnosti in vse, kar je želel in mogel povedati, bomo našli v njegovih delih. Naš esej zasleduje le nalogo, da gledalcu poda najsplošnejše informacije in ga usmeri na fascinantno potovanje v grafično umetnost.